Guitarra de Coimbra (Parte I)

Mora Leitão

2008-04-20T15:15:00.002+01:00

Homenagem a Mora Leitão no Cine-Teatro S. João, no Entroncamento, no passado dia 18 de Abril de 2008.

Link enviado por Carlos Lima.

http://www.entroncamentoonline.pt/?show=news&id=1816

2008-01-09T01:25:00.000Z

FIM

Este Blog vai continuar com o seguinte endereço:

Guitarra de Coimbra (Parte II)

http://guitarrasdecoimbra.blogspot.com/

Basta clicar nele.

2008-01-09T01:20:00.000Z

Carlos Paredes. Esta foi uma experiência para ver se este Blog já aceitava imagens. Pelo que se vê, funcionou! Mas parou por aqui!

Partituras (índice)

2007-12-29T23:54:00.000Z

Registo - Armando Luís de Carvalho Homem - 7-3-2005
Valsa do mês de Maio - Eduardo Aroso - 8-3-2005
Fantasia "A Espanhola" - Octávio Sérgio - 9-3-2005
Tempos idos - Virgílio Caseiro - 22-3-2005
Estudo - Octávio Sérgio 26-3-2005
Fado em Dó - Borges de Sousa - 26-3-2005
Lundum da Baía - 23-4-2005
Variações do Lundum do Malhão - 28-4-2005
Os Quadros - José Dória - 5-5-2005
Tarde de Serenata - Paulo Soares - 7-5-2005
Registo - Armando Luís de Carvalho Homem - 7-5-2005
Valsa do mês de Maio - Eduardo Aroso - 8-5-2005
Variações em Lá maior - António das Águas - 11-5-2005
Capricho em Lá - Octávio Sérgio - 11-5-2005
Variações em Lá maior - Jorge Tuna - 11-5-2005
Variações em Lá menor - Nuno Guimarães - 11-5-2005
Variações em Ré menor - Armando de Carvalho Homem - 11-5-2005
Variações em Si menor - Carlos Paredes - 11-5-2005
Variações em Sol maior - Octávio Sérgio - 12-5-2005
Sonata para guitarra Inglesa - 17-5-2005
Variações em Ré menor - Almeida Santos - 17-5-2005
Variações em Lá Maior - António Portugal - 24-5-2005
Variações em Lá maior - António Carvalhal - 26-5-2005
Canção da Primavera - Francisco Martins - 5-6-2005
Variações em Mi menor - Armando de Carvalho Homem - 6-6-2005
Variações para guitarra Inglesa - 9-6-2005
Variações em Lá Maior - José Amaral - 18-6-2005
Variações em Mi Menor - Jorge Tuna - 16-6-2005
Valsa em Lá Menor - Flávio Rodrigues - 20-6-2005
Variações sobre o Fado em Dó - Flãvio Rodrigues - 27-6-2005
Fado Variado - Lopes Macedo - 1-7-2005
Variações de Coimbra - Afonso de Sousa - 2-7-2005
Estudo em Ré Menor - Octávio Sérgio - 11-7-2005
Variações sobre um tema em Sol - Alexandre Bateiras - 17-7-2005
Serenata da Sebenta - Cândido Viterbo - 22-7-2005
Variações em Ré Maior - Serrano Baptista - 24-7-2005
Variações em Ré Menor - Flávio Rodrigues - 28-7-2005
Estudo em Bordões - Octávio Sérgio - 8-9-2005
Angústia - Octávio Sérgio - 10-9-2005
Tocar da Cabra - Francisco Macedo - 14-9-2005
Menina dos Olhos Tristes - José Afonso - 17-9-2005
Eterna Canção - António Vianna - 27-9-2005
Tempo sem Sombras - Octávio Sérgio - 28-9-2005
Fado dos Búzios - 18-10-2005
Fado da Pátria - 20-10-2005
Canção das Lágrimas - 11-11-2005
Fado da Vida - 14-11-2005
Samaritana - 19-11-2005
Fado da Saudade - 20-11-2005
Balada de Despedida - Raposo Marques - 22-11-2005
Variações em Lá Menor - Armando de Carvalho Homem - 23-11-2005
O Meu Fado - 1-12-2005
Fado do Alentejo - 6-12-2005
Cantiga para quem sonha - 19-12-2005
Era uma vez ... o amor - 20-12-2005
Fado Alentejano - 21-12-2005
Rondó para Guitarra Clássica - 21-12-2005
Valsa 1 e 2 - 22-12-2005
Saudades - Paulo de Sá - 25-12-2005
Valsa do Conimbricense Armónico - 27-12-2005
Cheia de Graça - 28-12-2005
Canção do Conimbricense Armónico - 27-12-2005
Grandes Variações - L J M Oliveira - 2-1-2006 e 4-1-2006
Variações em Lá Menor - João Bagão - 11-1-2006
Josezito - Octávio Sérgio - 12-1-2006
Fado das Andorinhas - 16-1-2006
No Lago do Breu - José Afonso - 17-1-2006
Menina dos Olhos Tristes - 19-1-2006
Senhora do Almortão - 22-1-2006
Balada do Outono - José Afonso - 25-1-2006
Alla Turca - Mozart - 28-1-2006
Fado de Coimbra - Paulo de Sá - 30-1-2006
Amar Incerto - Virgílio Caseiro - 30-1-2006
Esperança - Virgílio Caseiro - 1-2-2006
Pensamento Livre - Virgílio Caseiro - 6-2-2006
Asas Brancas - Afonso de Sousa - 9-2-2006
Tempos Idos - Virgílio Caseiro - 10-2-2006
Vivi um Sonho - Virgílio Caseiro - 14-2-2006
Fado Despedida 5º Ano Médico 1927/28 - 18-2-2006
Noite de Luar - 25-2-2006
Dobadoira - 11-3-2006
As Pombas - José Afonso - 24-3-2006
Rezas à Noite - 4-4-2006
Variação 1 - 7 - João Paulo Pereira - 18-4-2006
Thema de La Molinaria - 18-4-2006
Variações em Ré Menor - Octávio Sérgio - 2-5-2006
Canção da Infância 18-5-2006
Balada da Oliveira - Caldeira Cabral - 5-6-2006
Estrudo em Harpejos - Caldeira Cabral - 15-6-2006
Ensaio nº 1 - Octávio Sérgio - 23-6-2006
Mar Goês - Carlos Paredes - 25-6-2006
Valsa em Mi Menor - Caldeira Cabral - 1-7-2006
Fado das Praias - 10-7-2006
Fado das Três Horas - 14-7-2006
Duo à Rainha Santa - 14-7-2006
Scena el Aria d'Ines de Castro - 21-7-2006
Variações em Ré Menor - Octávio Sérgio - 22-7-2006
Balada dos Meus Amores - 28-7-2006
Fado da Saudade - 29-7-2006
Renascer - Álvaro Aroso - 1-8-2006
Dor na Planície - Octávio Sérgio - 18-9-2006
Fado das Penas - 19-11-2006
5 de Outubro - Os Quatro Elementos - 6-12-2006
Os Olhos Negros e os Azuis - 21-12-2006
Método João Vitória - 5-1-2007
1º Minuete - Vidigal - 18-1-2007
Carta da Aldeia - 22-1-2007
Verdes são os Campos - 23-1-2007
Barcas Novas - 8-2-2007
Fado das Alminhas - 10-2-2007
Minha Mãe - 18-2-2007
Valsa em Sol - Fernando Xavier - 13-4-2007
Fado da Luz - 16-4-2007
Um Dia - 4-6-2007
Vila da Feira - Fernando Xavier - 10-6-2007
A Noite - 19-6-2007
Danças - Octávio Sérgio - 29-6-2007
Variações em Ré Maior - Octávio Sérgio - 6-7-2007
Partida - Octávio Sérgio - 8-8-2007
Variações sobre o tom de Lá - Octávio Sérgio - 26-12-2007

2007-12-29T15:40:00.000Z

Lançamento de um disco de guitarra de Coimbra pelos alunos da escola da ACCMM, sediada no ISEC. Diário de Coimbra de hoje.

2007-12-28T19:16:00.000Z

“Na cultura ocidental europeia, por reflexo e fruto muito particular da praxis romântica do século XIX, a transição para o Ano Novo depressa se tornou razão vigorosa de comemorações e festividades de gáudio e júbilo. Neste âmbito, rapidamente e por força da criação do gosto orquestral decorrente da escola de Mannheim, o império Austro-Húngaro e muito concretamente a cidade de Viena, criaram estruturas e hábitos musicais concertísticos, tirando partido dos seus compositores mais ilustres, com especial referência à família Strauss.
Tornaram-se assim pontos de referência festiva e cultural os concertos de Ano Novo de Viena, onde as valsas, polkas, mazurkas e outras danças facilmente poderiam estimular o convívio, a alegria, a evasão, o festejo e a comemoração.
O equilíbrio, a aceitação e a beleza dos concertos realizados, quase sempre enriquecidos ainda com graciosos efeitos baléticos, levou à global aceitação desta “receita” por todos os centros culturais da Europa.
É ao abrigo ainda deste princípio que se justificam, de pleno direito, os actuais concertos de Ano Novo. “Ano Novo, Vida Nova” e eis um excelente motivo para a alegria colectiva e evasão emocional, sempre esperançosas em novas e por certo mais consequentes realizações pessoais! E neste sentido, que melhor solução que a recorrência às valsas e ao seu rodopiar ternário, quase metafísico? Cumpra-se por isso o ritual ocidental. Encontre-se espaço para dar viagem aos afectos. Rodopiem-se os corpos e com eles os espíritos. Acredite-se, de facto, que um novo padrão de gratificação humana está prestes a chegar. Chegou a hora! Vamos ao concerto!!!”
(Virgílio Caseiro, maestro titular da Orquestra Clássica do Centro)

2007-12-28T16:20:00.000Z

Associação dos Antigos Estudantes de Coimbra em Lisboa, no Casino Estoril

Homenagem a Miguel Torga

Já há muitos anos, no sábado mais próximo do 25 de Novembro, data da inolvidável “Tomada da Bastilha”, comemorando agora o seu 87º aniversario, realizou a Direcção da Associação a costumada Festa, desta vez com a homenagem a Miguel Torga, no ano do seu centenário. Tudo se conjugou para uma grande reunião no Casino. Gente…muita gente!

O programa prometia, ansiedade era muita.

Tudo começou pela alegria de rever velhos companheiros, dar muitos abraços e recordar com muitas saudades o tempo passado, onde tudo era lindo… Um bem-estar interior afaga-nos de mansinho, vai-se entranhando em nós. É a felicidade do reencontro. Coimbra no seu melhor!

A presença dos três últimos Magníficos Reitores, todas as Associações dos Antigos Estudantes de Coimbra, o Presidente da Câmara da nossa “Cidade”, tudo enfim contribuía para a festa ser maior.

Conversa e mais conversa, todos se sentam para jantar à última hora. Assiste-se ao Programa do Casino, segue-se a Tuna da Faculdade de Medicina de Coimbra, os cumprimentos e agradecimentos da Presidente da Direcção, a entrega do Premio à melhor aluna da Faculdade de Medicina da Universidade de Coimbra e, finalmente, a Homenagem a Miguel Torga.

Era o ponto alto da Festa!

Obra do nosso querido Amigo Carlos Carranca, senhor de conhecimento perfeito de Miguel Torga e sua genial obra.

_Silencio…muito silencio! Cenário sóbrio!

Carlos Carranca entra em cena em mangas de camisa e descalço. Senta-se à mesa, no canto inferior esquerdo, acende a vela e começa, com a sua famosa voz, narrando os acontecimentos marcantes da vida do Escritor, dizendo no seu estilo incomparável os versos do próprio Miguel Torga.

Ao fundo, começam a movimentar-se os alunos da Escola profissional do Teatro de Cascais. Todos descalços, modestamente vestidos, com movimentos sentidos e lentos, muito bem ensaiados. Duas moças cantam maravilhosamente e a narrativa segue na voz do Carlos Carranca.

Sobe então ao palco o nosso querido Amigo Luís Goes que, acompanhado por Carlos Couceiro e António Toscano, canta como só ele sabe, o poema” Aqui”.

Foi a melhor e mais linda homenagem que vi prestar a Miguel Torga.

O Carlos Carranca merece os nossos melhores aplausos. Todos o aplaudem de pé.

Segue-se, como é da praxe a Serenata e a Balada da Despedida pelo grupo Serenata de Coimbra.

Feliz a Associação que pode contar, entre os seus associados, um Autor capaz de tal comedimento.Demos todas as mãos e, com muita amizade e muita alegria, gritemos bem alto

”F.R.A. Carlos Carranca”.

Com as melhores Saudações Académicas

Maria Manuela Alves da Costa

Presidente da Delegação de Lisboa nos anos 1981/84

Sócia Honorária da Associação dos Antigos Estudantes de Coimbra em Coimbra desde 1990

Do Blog http://ccarranca.blogspot.com

2007-12-28T02:09:00.000Z

Três nomes de grande projecção na Guitarra e Canto de Coimbra, pretendem um "rumo novo para a canção" e, para isso, vão lançar um CD. Talento não lhes falta. Assim se concretizem as suas intenções.

Entrevista de Lídia Pereira no Diário as Beiras de 26-12-2007.

José Afonso em Viseu

2007-12-26T16:47:00.000Z

O Teatro Viriato, em Viseu, vai receber na próxima sexta-feira, dia 28, um concerto intitulado «Um Redondo Vocábulo» pela voz de João Lucas e piano de João Afonso. O concerto pretende revelar um olhar diferente e intimista, materializado num recital único, testemunho inédito da obra poética e musical de Zeca Afonso.

«Um Redondo Vocábulo» é um espectáculo delicado, no qual sobressaem os arranjos para a voz e piano, e vai percorrer cronologicamente as canções menos e mais intimistas do cantor.

Este concerto será uma prenda que o Teatro Viriato vai oferecer à cidade de Viseu, pois a entrada é gratuita.

http://www.teatroviriato.com/

Associação José Afonso

Rua Damão 26 - 28

2900-340 Setúbal

tel (00351) 265. 185 580

fax 265. 185 581

http://www.aja.pt/

2007-12-25T18:54:00.000Z

Ainda a digressão do Coro dos Antigos Orfeonistas ao Japão, Áustria e Eslováquia. Fotos de Luís Ferreirinha.

José Alberto Rabaça

2007-12-25T00:26:00.000Z

"APANHEI-O" AQUI EM FARO DURANTE O VERÃO E SÓ AGORA DEPOIS DE SAIR DO HOSPITAL É QUE LHE DEI UM RETOQUE FINAL.
OUVI-O E VI-O A TOCAR EM MINHA CASA, ENQUANTO LHE APANHAVA O PERFIL ... E ESTÁ LÁ TODA A SONORIDADE TELÚRICA DA GUITARRA DE COIMBRA ... AQUELE BALANÇO
NEM TODOS LÁ CHEGAM ...

José Maria Oliveira

Temos novamente o nosso Amigo José Maria no activo, depois de um susto que apanhou. A forma continua em grande, como se pode ver.

2007-12-23T15:54:00.000Z

"Coimbra Versus Lisboa - Que Futuro?". Terceira parte de um texto de J. A. Horta da Silva no Diário de Coimbra de hoje.
As outras partes, pode vê-las nos dias 9 e 16 de Dezembro.

2007-12-21T00:32:00.000Z

José Miguel Baptista captou estas imagens da gravação do "Trovador" cantado por Almeida Santos, para um disco do Coro dos Antigos Orfeonistas com Guitarra e Canto de Coimbra. Houve que afinar a guitarra! Nuno Botelho acompanhou à viola.

2007-12-20T20:30:00.000Z

Faz hoje 27 anos que morreu Artur Paredes. Esta pequena biografia foi retirada do livro de José Niza, Fado de Coimbra II, da editora Ediclube, inserido na colecção Um Século de Fado, lançada em 1999.

2007-12-20T00:04:00.000Z

Ainda a viagem do Coro dos Antigos Orfeonistas ao Japão e Áustria. Diário as Beiras de 16 de Novembro de 2007.

2007-12-19T23:44:00.000Z

Festa das Latas e a Serenata ao Caloiro. Diário de Coimbra de 26 de Outubro de 2007. Texto de Carina Leal e foto de Figueiredo.

2007-12-19T23:11:00.001Z

Foto de uma Serenata. Jornal Público de 15-10-2007. Convidam-se os comentadores a pôr uma legenda com os nomes dos intervenientes.
José Henrique Dias já os identificou. Aqui vão: Jorge Godinho, António Portugal, Manuel Pepe. Canta Luiz Goes e depois estão Rui Neto, Machado Soares e Zeca Afonso.

Sé Velha, 1951.

2007-12-16T15:25:00.000Z

Coimbra Versus Lisboa - Que Futuro? Artigo de José Horta, 2ª parte, no Diário de Coimbra de hoje.
A 1ª parte pode encontrá-la neste Blog no dia 9 deste mês de Dezembro.

2007-12-16T14:48:00.000Z

Homenagem a Tó Nogueira pela Secção de Fado da Associação Académica de Coimbra. Diário de Coimbra de hoje.

2007-12-16T01:53:00.000Z

No rescaldo da homenagem a José Miguel Baptista, no passado dia 11 no Atrium Solum, o Diário as Beiras de ontem traz esta foto de Teresa Sousa Fernandes com o livro de poesia que na altura lançou, dedicado precisamente a José Miguel Baptista.

2007-12-15T15:22:00.000Z

15 anos do Grupo de Fados da Faculdade de Medicina da Universidade do Porto.
08/12/2007

Mensagem de Feliciano:

O grupo de Fados da FMUP esteve de parabéns, fazendo 15 anos. Decorreu um espectáculo de comemoração, no passado dia 8 de Dezembro, na Ordem do Médicos. Para além de ter reunido as várias formações anteriores, contou com a presença de convidados; nomeadamente Pedro Pinto e Pedro Caldeira Cabral. Foi gravado em vídeo e áudio, prevendo-se uma futura edição em formato DVD.

Veja aqui as fotos:
http://picasaweb.google.pt/jsome1/15AnosDeGrupoDeFadosDaFMUP

2007-12-15T02:58:00.000Z

O grupo de Canto e Guitarra de Coimbra "Toada Coimbrã", celebrou 20 anos de carreira. Diário de Coimbra de ontem, no suplemento Fim-de-semana.

2007-12-15T02:40:00.000Z

Concerto-conferência no Café Santa Cruz, no passado dia 9 deste mês. Diário de Coimbra de ontem, no seu suplemento Fim-de-semana.

2007-12-14T23:52:00.000Z

Tantas e tantas digressões com o Zé Miguel, e, agora, aqui ao pé de casa, não me foi possível - por motivos profissionais - estar presente na Festa dos Amigos. Mando-lhe este poema, não para ele cantar, desta vez, mas para que o guarde no seu álbum de memórias.

AB INITIO
Ao José Miguel Baptista

Quando alguém chegava
Aquém fronteira
Início, claridade,
Tu, sorridente, cantavas
Na meia tonalidade.

E bastava isso para haver manhã.
As horas que nascem do dia são tantas
Para chegarem nuvens de contradança...
Mas tu já tinhas lançado da laringe
Pássaros de todas as esperanças.

Dezembro de 2007
Eduardo Aroso

2007-12-14T01:04:00.000Z

Do site da Toada Coimbrã apresento-lhes aqui o endereço para chegar à letra e à pauta de música com tablatura da linda Balada da Despedida do Quinto Ano Jurídico de 1988 - 89, numa transcrição de Manuel Soares.

http://toadacoimbra.blogspot.com/2007/11/balada-da-despedida-do-5-ano-jurdico.html

2007-12-13T15:43:00.000Z

NATAL 2007 ( pensando na minha neta ) e dedicado ao José Miguel Baptista

Nasceu o Menino.

A surpresa não foi o curral

nem a pobreza

nem o toque divino

nem a beleza

sobrenatural

foi o sexo - era feminino.

Carlos Carranca

Orquestra Clássica do Centro

2007-12-13T01:54:00.000Z

A nossa história ...

13 Dezembro 2001 – 2007 ( 6 anos )

Em 13 de Dezembro de 2001, a Orquestra Clássica do Centro (OCC) teve a sua primeira apresentação no Teatro Académico de Gil Vicente. Posteriormente, o projecto da OCC foi considerado de superior interesse cultural, por sua Exª o Ministro da Cultura e como tal está desde então abrangido pelo Estatuto dos Benefícios Fiscais (anterior Lei do Mecenato). Desde 2004 a OCC é oficialmente reconhecida por parte do Ministério da Cultura, sendo-lhe atribuído um subsídio ao abrigo dos concursos para projectos profissionais. Também em 2004 foi constituída uma Comissão de Honra da OCC, que integra personalidades como Sua Ex.ª Reverendíssima o Bispo de Coimbra, os Governadores Civis de Coimbra, Viseu, Leiria e Guarda, os presidentes de 40 Câmaras da Região Centro, o Magnífico Reitor da Universidade de Coimbra, o Presidente do Instituto Politécnico de Coimbra, o Presidente do Conservatório Regional de Coimbra, 4 Ordens Profissionais e ainda um conjunto de pessoas de indiscutível valia nacional.

Nos últimos 6 anos, a OCC tem vindo a intensificar a sua intervenção na Região Centro, com a apresentação de programas diversificados e abrangentes em termos de riqueza solística regional e nacional. A Orquestra tem procurado tirar partido desta riqueza, como forma de divulgar novos valores e os catapultar para o panorama nacional. Esta preocupação não impede a Orquestra, contudo, de continuar a privilegiar o contributo de grandes solistas nacionais como Carlos Guilherme, Pedro Caldeira Cabral ou Rão Kyao, Ana Paula Russo, António Salgado, Margarida Reis, Pedro Carneiro, Bruno Borralhinho, entre outros.

A OCC tem vindo a desenvolver uma actividade continuada em toda a região centro, essencialmente pautada pela realização de concertos “clássicos” e pedagógicos. Também tem vindo a multiplicar a actuação de formações de câmara (trios, quartetos e quintetos, entre outras), disponibilizando assim um leque variado de programas/ repertórios, em função das circunstâncias/ local dos eventos.

Permitimo-nos destacar do nosso historial algumas das iniciativas que realizámos/ organizámos em Coimbra:

Guitarra / Canção de Coimbra
O historial da OCC inclui diversas iniciativas realizadas sobre esta temática, nomeadamente Concertos em espaços monumentais, com a guitarra como instrumento solista, o tratamento orquestral da canção de Coimbra, o Festival “Cantar Coimbra”, realizado no Convento de S. Francisco (do qual resultou a edição de um CD gravado ao vivo), os workshops Encontros com a Guitarra I e II, sob orientação de Pedro Caldeira Cabral, e, em 2007, os I Encontros Internacionais da Guitarra Portuguesa, com o Alto Patrocínio da Caixa Geral de Depósitos, que contaram com a participação em Concerto de verdadeiros mestres da guitarra, como sejam António Chaínho e Fernando Alvim, Pedro Caldeira Cabral, entre outros.

Conferências:
Em 2002 iniciámos um Ciclo de Conferências, a primeira das quais subordinada ao tema “Música, Educação e Cultura”. Ao longo do nosso percurso realizámos inúmeras Conferências sobre as mais diversas temáticas, para as quais convidamos personalidades de reconhecido mérito nacional e mesmo internacional, de que serão exemplo, o Maestro Vitorino de Almeida ou o pintor Mário Silva. Organizámos Ciclos temáticos em Ordens Profissionais (Ordem dos Engenheiros, Ordem dos Médicos ou Ordem dos Enfermeiros). Levámos os Concertos comentados a vários municípios, assumindo claramente a vertente pedagógica que acompanha a OCC desde a primeira hora. Nestas Conferências paralelamente decorrem duas linhas de acção: uma, de exposição musicológica sobre pormenores da vida e obra do autor, pensamento estético, questões de interpretação, exposição temática, forma, etc., e outra de desempenho instrumental, levada a cabo por um conjunto de instrumentistas (trio, quarteto, quinteto, …).

Concertos:
Em conjunto com o Município de Coimbra organizámos ciclos de concertos anuais (um concerto por mês), genericamente denominados “Mo(nu)mentos Musicais” (no âmbito de “2003 – Coimbra Capital Nacional da Cultura”), Concertos Almedina (2005) e Concertos Prestígio (2006/2007).

Em 2002 demos também início à realização de Concertos Pedagógicos, que tiveram o seu ponto alto em com a realização de dois Concertos no Pavilhão Multidesportos, em Coimbra, com a presença de cerca de 2500 e mais de 3000 pessoas, respectivamente.

Outras iniciativas:
- organizámos um desfile de moda, ao som da Orquestra, na escadaria dos Serviços Centrais da Faculdade de Ciências da UC (Pólo II);
- organizámos um espectáculo único e de singular beleza, no Palácio de S. Marcos, com a participação da Orquestra e da Escola Portuguesa de Arte Equestre;
- concerto no Pátio das Escolas, Coimbra, com o Coro dos Antigos Orfeonistas da UC e o tenor russo Mikail Gubsky, no âmbito do encontro reitores;
- desde 2006, a convite da Reitoria da Universidade de Coimbra, organizamos a charamela da Universidade;
- em Março de 2007, integrado nas comemorações dos 100 anos da morte de E. Grieg, organizamos nomeadamente um recital de piano com Anne Kassa, que teve lugar na Quinta das Lágrimas;
- co-organizámos a digressão a Portugal da Orquestra de Câmara Juvenil de Nordrhein-Westfalen em Maio/ Junho de 2007 (total de 8 concertos realizados em Vila Real, Lisboa, Aveiro, Figueira-da-Foz e Coimbra);
- com o Governo Civil do Distrito de Coimbra, iniciámos uma parceria que se traduziu na realização das iniciativas
1. “A floresta também é património”, actividades realizadas nas grutas do Casmilo e concerto final realizado nas ruínas de Conímbriga (2 fins-de-semana);
2. “Encontro com o Património” – concerto/ conferência realizado no Mosteiro do Lorvão;
3. “Conc(s)ertos à Indiferença”, no âmbito de 2007 - Ano Internacional para a Igualdade de Oportunidades para Todos, com iniciativas em Lousã e Coimbra:
- Lousã (2 dias), Concerto / Conferência, com a participação do Dr. Fernando Nobre, Presidente da AMI, e do Quarteto de Cordas da OCC; e Concerto com a OCC e o Coro dos Antigos Orfeonistas da Universidade de Coimbra (CAOUC):
- Coimbra, Concerto de Natal, na Sé Nova, com a participação da OCC e do CAOUC; Concerto / Conferência, no Café Santa Cruz, com a participação do Dr. Mário Soares, de Fernando Alvim (guitarra clássica), João Torre do Valle (guitarra portuguesa) e um Quarteto de Cordas da OCC.

- “Arte Com/nvida”, que inclui a realização de vários Concertos com o grupo 5ª punkada, do núcleo regional da APPC;
- Recitais no Rio Mondego:
1. à tarde, na Barca Serrana, com guitarra portuguesa e violoncelo;
2. à noite, a bordo do “Basófias”, com quarteto de cordas.

- “Concertos no Coreto”, em 2007 assinámos um protocolo de colaboração com a Águas de Coimbra, E.M., em que assumimos a organização de um ciclo de concertos com Filarmónicas do Concelho, realizado no coreto do parque Dr. Manuel Braga, em Coimbra, durante 10 sábados;

- da nossa programação destacamos ainda a realização anual de Concertos de Natal, Páscoa e Ano Novo (em Coimbra e outros locais), bem como a realização, em 2007, no Pavilhão Centro de Portugal, de um Concerto de Carnaval

De referir ainda a edição dos CD “Cantar Coimbra” (gravado ao vivo, em 2004, no Convento de S. Francisco, em Coimbra), “Mondego”, com Rão Kyao, (2007) e “Suite Aeminium” (2007), bem como a gravação para a Antena 2 do Concerto realizado no Mosteiro de Celas, com a participação do violoncelista Bruno Borralhinho e de “Uma Ilha na Lua” (em colaboração com a Camaleão – Ass. Cultural).
A Orquestra Clássica do Centro assinalou em 2007, 6 anos com uma actividade ininterrupta. Há palavras que definem este nosso percurso: determinação, entusiasmo e confiança na ideia de que, o projecto que defendemos é fundamental para a Cidade, para a Região, para as Pessoas. Pessoas que acreditam que, através da música, da cultura, se faz crescer um Povo! A todos a nossa gratidão!
Honra-nos a certeza de que fizemos o melhor que PODIAMOS. Muitos obstáculos houve que superar, mas sempre os dobrámos com denodo, coragem e de mãos dadas com os melhores. Enquanto contarmos com eles o projecto não parará de crescer.

O futuro é continuar, continuar, continuar!!!
Trabalhar para que a OCC se expanda e se imponha como uma instituição cultural autónoma e orientada pelo e para o Bem da Cidade e da Região Centro continua a ser o nosso objectivo.
“ Deus quer, o homem sonha, a obra nasce!”
Contamos com todos!
Boas Festas!

Enviado por Maria Emília Martins

2007-12-12T18:13:00.000Z

Reportagem da festa de ontem no Atrium Solum, para homenagear José Miguel Baptista. Diário de Coimbra de hoje com texto de Paula Monteiro e foto de Ferreira Santos..

2007-12-11T23:50:00.000Z

Homenagem a Miguel Torga no Casino Estoril, promovida pela Associação dos Antigos Estudantes de Coimbra em Lisboa. Jornal Centro de 5 de Dezembro.

2007-12-11T15:00:00.000Z

José Miguel Baptista vai ser hoje homenageado. Diário de Coimbra de hoje com texto de Ana Margalho e foto de Carlos Araújo.

Parabéns, José Miguel.

2007-12-10T23:30:00.000Z

Ano Europeu da Igualdade de Oportunidades para Todos - "Conc(s)ertos à Indiferença".

João Torre do Valle, Fernando Alvim e um Quarteto da Orquestra Clássica do Centro, antecederam a conferência de Mário Soares, subordinada ao tema "Globalização e Igualdade Social", realizada ontem.

Em cima, pequenas biografias de João Torre do Valle e Fernando Alvim, insertas no folheto distribuído aos assistentes.

2007-12-10T22:33:00.000Z

Mudanças na Queima das Fitas, a partir de 2008. Diário as Beiras de hoje, com texto de Patrícia Cruz Almeida.

2007-12-10T21:44:00.000Z

Honoris Causa de Almeida Santos no Diário de Coimbra de hoje, com texto de Carlo Santos e fotos de Ferreira Santos.

Almeida Santos

2007-12-10T03:21:00.000Z

Hoje, pelas 10.30 na Sala dos Capelos da Universidade de Coimbra foi o Doutoramento Honoris Causa do Dr. Almeida Santos que, além de político e jurista, é um cultor da Canção de Coimbra, tendo cantado, tocado guitarra (autor de umas Variações em Ré Menor), além de ter feito parte da Tuna Académica da UC e do Orfeon Académico de Coimbra.
O Padrinho do Doutorado Honoris causa foi o Professor Doutor Gomes Canotilho, tendo o Professor Doutor Avelãs Nunes feito a apresentação do Doutorado e o Professor Doutor Pinto Monteiro (não é o procurador geral, mas o irmão, Catedrático de Direito de Coimbra).

De destacar que estivaram entre as individualidades: Presidente da Assembleia da República, Presidente do Tribunal Constitucional, Presidente da Relação de Coimbra em representasção do Juíz Presidente do Supremo, Ministro da Justiça, General Ramalho Eanes, Dr. Mário Soares, Dr. Jorge Lacão, Procurador Geral da República, Dr. Mota Amaral, entre outros.
Notar a pesença, a nível da Canção de Coimbra, do Dr. Fernando Rolim e do Dr. Camacho Vieira. Também nos cadeirais o Professor Doutor Polybio Serra e Silva que, além de lente de Medicina, foi Tuno e pertence aos antigos Tunos da UC.

Rui Lopes

2007-12-09T23:50:00.000Z

Coimbra Versus Lisboa - Que Futuro? (I). Texto de Horta da Silva no Diário de Coimbra de ontem.

A 2ª parte aparece no dia 16 deste mês de Dezembro.

Cristina Branco canta Zeca Afonso

2007-12-08T15:35:00.000Z

Esta não é a primeira vez que a cantora “visita” José Afonso. Mas este trabalho de Cristina Branco, por ser inteiramente dedicado à obra poética e musical do cantor de “Abril” surge com uma integridade e uma beleza raras. A emoção transparece em cada tema e Cristina Branco oferece ao seu público alguns preciosos momentos de pura poesia. Quem for ouvi-la, esta noite, (dia 7, ontem) às 21H30, no Teatro Académico de Gil Vicente, em Coimbra, naquele que é o concerto de abertura de uma digressão nacional, poderá contar com uma revisitação de 16 temas que oferecem, de alguma forma, a obra inteira que José Afonso legou a todos.

Diário as Beiras - Ouvindo “Abril”, percebe-se que este é um projecto feito com o coração, com uma vontade de devolver em integridade e beleza a obra poética e musical de José Afonso. Como é que surgiu este trabalho?

Cristina Branco - Espontaneamente porque já não é a primeira vez que gravo temas do José Afonso (“Murmúrios” e “Ulisses”) e impôs-se depois do tributo aos fados de Amália (“Live”). Afinal, José Afonso faz parte do meu ouvido há muito mais tempo que o fado e não ficaria de bem comigo se não me embrenhasse no seu mundo da mesma forma que fiz com os temas de Amália. Com respeito pelas suas melodias e tentando não desvirtuar o universo por ele criado.

DB - “Abril” é um momento assumido de homenagem a um compositor que deixou marcas importantes (também) em si?

CB - Sim, e também o momento de tomar fôlego para o grande mergulho que vem a seguir, ou seja, criei um espaço de aprendizagem com os meus mestres para agora me “envolver” tranquilamente na minha música.

DB - O que é que o país, os seus cantores e os seus poetas devem a Zeca, essa personalidade a muitos títulos ímpar na cultura musical portuguesa do século XX, que ainda não lhe deram?

CB - Acho que quando se d* não se pede nada em troca e o Zeca deu o que tinha. O seu património é as palavras de entreajuda, as melodias “orelhudas”, subtis gritos de alerta para não acordar o monstro. Recebemos agradecidos e tentamos lembrar simplesmente. Não pediu nada em troca... talvez lembrá-lo sempre seja a melhor dádiva de todas!

DB - Pelo que foi possível saber, as apresentações em Lisboa ditaram um encontro “feliz” com quem foi ouvi-la cantar Zeca Afonso. Como foi?

CB - Foi surpreendentemente bonito, gratificante. Vieram os amigos, a família, os políticos, os curiosos, como bom augúrio. E todos traziam “estórias” do Zeca para nos contar, para acrescentar saber à minha aprendizagem.

DB - Para que público pensou e construiu depois este projecto?

CB - A intenção foi simplesmente deixar fluir a simplicidade da música do Zeca, o surrealismo dos seus poemas. A de mais, repare, conotar politicamente seria ridículo, não é esse o meu papel. Uma vez mais, foi a beleza e complexidade do repertório, que me envolveu e me guiou até ao “Abril”.

DB - Inicia hoje, 7 de Dezembro, em Coimbra, uma digressão nacional com este trabalho. Quais são as suas expectativas?

CB - Espero que “venham mais cinco” para lembrar a música e cantar, cantar muito. Sem preconceitos, porque o Zeca é de todos e não teve nunca a cor dum partido. O seu ideal foi o da justiça e a sua arma as palavras e as melodias.

DB - Vem cantar Zeca a Coimbra. A experiência de ruptura com uma tradição a muitos títulos castradora vivida pelo poeta cantor poderá inspirá-la, de algum modo, a fazer uma incursão pela canção de Coimbra?

CB - José Afonso é uma inspiração, mas adianto-lhe que a canção de Coimbra está bem entregue nas mãos de bons cantores e músicos de excelência que estão a recriar e a compor de forma brilhante para o género. Eu nada traria de novo.

DB - A Cristina Branco vem do fado, embora de um “fado novo”, como convencionou dizer-se, mas a sonoridade deste “Abril” é a do jazz e a matriz é a do Zeca. Como é viajar assim entre sonoridades e estilos?

CB - É a minha praia! Não gosto de rótulos e ter a liberdade de me movimentar entre as camadas do convencional, é o que sempre ambicionei, porque se aprende navegando em águas paradas tal como em mares mais agitados.

DB - E a música portuguesa em Portugal? O que é que entende como absolutamente prioritário para que a música chegue ao público para o qual é feita?

CB - Respeitar esse mesmo público, e com isso quero dizer que devemos “ouvir” o fruir da nossa sociedade, do mundo, sendo que temos nas mãos o papel de conduzir lucidamente os gostos e alternativas que se nos apresentam todos os dias.

Jornal Diário as Beiras de ontem; entrevista de Lídia Pereira.

Do site da AJA http://vejambem.blogspot.com/

2007-12-08T15:26:00.000Z

A Orquestra Clássica do Centro e o Governo Civil de Coimbra convidam V.Exª a assistir ao Concerto - Conferência a ter lugar no próximo Domingo, dia 9 de Dezembro, às 18:00 horas, no café Santa Cruz (Coimbra), no âmbito da iniciativa “Conc(s)ertos à Indiferença”, que visa assinalar o Ano Europeu da Igualdade de Oportunidades para Todos.
“Globalização e Igualdade Social” será o tema da conferência a proferir pelo Dr. Mário Soares, com apresentação do Prof. Doutor Gomes Canotilho. Participação de um Quarteto de Cordas da OCC, de João Torre do Valle (guitarra portuguesa) e de Fernando Alvim (guitarra clássica).

Enviado por Maria Emília Martins

Sonoridades e magia ...

2007-12-07T19:26:00.001Z

Por José Henrique Dias*

As minhas idas a Coimbra, semanais, por força do trabalho, confinam-se ao território da Cruz de Celas. É chegar ao Instituto Miguel Torga de manhã, relativamente cedo, pegar no trabalho e ficar quase até o dia acabar. Entre aulas, seminários e despachar requerimentos, apenas o intervalo para um almoço rápido. Perco assim a visão do que vai pela minha cidade, não me lembro já de ter passeado na baixa, se descontar uma ou outra presença nocturna em frente a Santa Cruz, nas festas de Julho, por mor de ligações à música de Coimbra e a gentilezas de companheiros que se esforçam por luzir, por não deixar morrer esse património da academia e da nossa cidade, tão esquecido pelos que têm a responsabilidade de preservar, divulgando, o nosso multiforme património cultural.

Durante anos, o meu amigo e colega Sansão Coelho manteve na rádio o programa Do Choupal até à Lapa, onde passava com timbre e inteligência inconfundíveis os melhores registos discográficos da música de matriz coimbrã. Digo assim, servindo-me do que já é um chavão, porque a nossa música é poliédrica na tessitura melódica como multifacetada na espessura poética, desde que Edmundo Bettencourt, nos idos de vinte do século passado, lhe deu uma volta, na indispensável companhia de Artur Paredes, que afinou e encorpou a guitarra de uma maneira outra, para vibrar nas ruas, até que Luiz Goes a vestiu de roupagens mais universalistas, no timbre singular da sua voz de barítono e pela sensibilidade interpretativa que o coloca entre os maiores vultos, os mais altos símbolos da música popular contemporânea, ao lado de Amália e Carlos Paredes.

Claro que há alguns outros que dos anos cinquenta aos dias de hoje mantiveram a chama e operaram incursões por outras veredas da luxuriante natureza que a referência matricial consente. Como há os pioneiros da divulgação discográfica, além de Bettencourt, caso à parte, os Menano, Junot, Armando Goes, Paradela.

Claro que é incontornável o magistério de António Portugal e António Brojo, como fundamentais as criações de João Bagão sobremaneira nas gravações de Goes. Também Carvalho Homem e José Amaral, nos anos quarenta.

Certo que não se pode omitir a inteligência criativa e a singularidade de Jorge Tuna ou os aprofundamentos técnicos de Paulo Soares, como é imperativo fixar a qualidade de Octávio Sérgio e não esquecer Francisco Martins, Eduardo Melo, João Moura, cujas guitarras sempre nos convocam. Naturalmente salientamos Machado Soares, José Mesquita, António Bernardino, Jorge Cravo, ainda por outra afectividade minha Augusto Camacho, Fernando Rolim, Sutil Roque. Há também Fernando Xavier, guitarrista de pessoalíssima sonoridade e uma notável obra conhecida de poucos. E não queria deixar de fora, porque especialmente importantes, "os violas". Por todos, de todas as gerações, registo Aurélio Reis, António Toscano, Levy Batista, Durval Moreirinhas, Rui Pato e Armando Luis Carvalho Homem.

Outros dedos e outras vozes podiam ser chamados à galeria, não há aqui um módico de hierarquização, de escolha por virtuosismos ou critérios que não sejam os dos solavancos da memória. Cada um de nós tem os seus eleitos, dispenso-me de outras enumerações porque muitos se contam entre os meus amigos, comigo repartem as angústias desta era do esquecimento, do silêncio, do vazio, se Lipovetsky não se importa.

E é inevitável, por ligações fundadoras e logo pela revolução operada, que evoquemos Zeca Afonso e Adriano Correia de Oliveira e se interpele o que de fundamental aconteceu quando se passou a cantar Manuel Alegre e José Niza. Mas são já outras músicas, para outras auspiciosas respirações.

Por sagração dos deuses, a música coimbrã tem proporcionado o aparecimento de grandes intérpretes da guitarra e o despontar de alguns cantores de apreciável qualidade, como tem proporcionado o emergir de algum esforço renovador.

Não chegariam as colunas deste jornal se tivéssemos cabedal de sabedoria para os tratar a todos, e melhor se arrumariam naturalmente alguns inevitáveis equívocos. Não é porém tudo isso que nos mobiliza. De resto, nem era do que pensava falar quando iniciei a crónica. Acabei empurrado pelas circunstâncias, pelo desgaste que o défice de divulgação da nossa música acaba por impor numa espécie de registo de revolta.

Que diabo acontece para que não se ouça a nossa gente na galáxia radiofónica e não apareça nos alinhamentos televisivos? Instalaram-se o gosto duvidoso de importação e o desfile dessorante da mediocridade nacional. Instalaram-se para ficar.

Calaram Sansão Coelho no grelhado das arrumações do serviço público que pagamos com os nossos impostos, abriram alçapões para ocultarem o que há de mais nosso no opiário dos ecrãs televisivos.

Por outro lado, ninguém, que eu saiba, parece estar capacitado ou inclinado para estudo que valha como organizador da memória. Sobra-nos o trabalho empenhado de Anjos de Carvalho para sabermos os caminhos que as palavras e as melodias foram trilhando desde que há registos fonográficos e se editaram partituras. Se precisamos de rigor, batemos-lhe à porta. Grande o mérito, parca a recompensa.

Não sei, que se me perdoe a ignorância, que em Coimbra se percorra caminho paralelo ou articulado com o deste nosso amigo, a Coimbra ligado por vínculos majorados de afectos, mas que nela nunca viveu, ao que julgo saber.

Estranhamente, a cidade do conhecimento parece não querer conhecer, no lugar e com relevo devidos, um objecto de criação artística no qual a palavra Coimbra mais fundamente se inscreve e onde avulta a condição de estudante.

Que, como o tempo tem provado, não prescreve, ainda que lhe arremessem traulitadas de silêncio, mesmo que à boca pequena haja quem proclame que é coisa menor para respirar em corredores da investigação académica. Tenho fundadas esperanças em Jorge Cravo, pelo talento e pelo ofício de historiador.

Pode o tempo apagar todos os vestígios de uma certa vivência coimbrã. Podem mudar os gostos e esgotar-se o tempo da memória do que fomos. Podem dobrar os sinos de todos os arrepios. Arrisco dizer que recolho uma certeza: onde houver um pingo de sensibilidade, ninguém ficará indiferente à sonoridade única das nossas guitarras ou ao envolvimento que nos percorre a alma em qualquer interpretação de Luiz Goes.

Música lareira lhe chamei um dia. Porque aconchega e nos reconcilia. Porque nos viaja o sangue e acende o tal luar que deixa sombras sobre coisas impossíveis, costumo dizer. Pela sua respiração nocturna. Pela sua evocação intemporal.

Ou, como diria Bettencourt, porque espelha a magia de Coimbra.

*Professor Universitário

Saída no jornal O Despertar de 16 de Novembro, nas crónicas sob a epígrafe A outra face do espelho.

2007-12-07T03:25:00.000Z

Ontem à noite, o Café Santa Cruz não chegava para tanta gente em Coimbra, estava "Lotação Esgotada" no lançamento do CD do Grupo Toada Coimbrã quase a completar 21 anos de existência e composto pelos seguintes elementos:
António José Vicente (Guitarra),
João Paulo Sousa (Guitarra)
João Carlos Oliveira (Viola)
Jorge Mira Marques (Viola)
Alcides Sá Esteves (Voz)
Rui Lucas (Voz)

A cerimónia de lançamento começou com as palavras de António José Vicente que falou um pouco do grupo. Depois, seguiu-se a actuação da Estudantina Universitária de Coimbra, de que António José Vicente e João Carlos Oliveira foram impulsionadores e fizeram muitas das letras.
Por fim, foi a actuação dos "Toada Coimbrã", propriamente dita.
O progama está no site dos Toada Coimbrã em: http://toadacoimbra.blogspot.com/

Rui Lopes

Duas notas finais:
A primeira, para dizer que lamento não ter podido assistir ao lançamento.
A segunda, para pedir desculpa a Rui Lopes por só incluir 4 das 10 fotos que me enviou, mas a qualidade não deu para as colocar todas no Blog. Mesmo as que coloquei estão longe do bom. De qualquer modo, obrigado pelo esforço.

2007-12-06T13:33:00.000Z

Lançamento do último CD de Canção de Coimbra do grupo "Toada Coimbrã", no Café Santa Cruz. Site do grupo e Diário de Coimbra de 28-11-2007.

Joaquim Isabelinha

2007-12-05T01:58:00.000Z

Hoje, dia 5 de Dezembro, completa 99 anos o Dr. Joaquim Gonçalves Isabelinha, ilustre oftalmologista de Santarém.
O Dr. Isabelinha, com quem troco correspondência, nasceu em Almeirim, fez o Liceu em Santarém e em 1930 rumou a Coimbra para cursar Medicina, tendo terminado o Curso em 1936. Jogou na Briosa e por um pouco falhou a 1 ª taça de Portugal de 1939, ganha pela Briosa.
Exerceu sempre medicna em Santarém, na casa onde actualmente habita, no Largo Sá da Bandeira, junto da Sé Catedral de Santarém. Como médico, celebrizou-se não só pela sua eficácia como oftalmologista, mas também, como "médico dos pobres", pois deu milhares de consultas grátis, tal como milhares de cirurgias. Aposentou-se há 2 anos, portanto, aos 97, porque, segundo me disse numa visita que lhe fiz, o filho estava sempre a dizer que ele precisava de descansar.
Memória viva de Coimbra da década de 1930, parabéns ao Dr. Isabelinha que, actualmente, é o jogador da Briosa com mais idade vivo.

Algumas referências em:

http://guitarradecoimbra.blogspot.com/2006/12/heris-da-bola-iv-joaquim-duarte.html

http://guitarradecoimbra.blogspot.com/2006/07/jos-joaquim-isabelinha-marques-incio.html

http://guitarradecoimbra.blogspot.com/2006/02/isabelinha-uma-lenda-viva.html

http://guitarradecoimbra.blogspot.com/2006/02/as-glrias-da-briosa-isabelinha.html

Rui Lopes

"Maior que o pensamento"

2007-12-04T18:59:00.000Z

É vulgar, quando alguém com notoriedade desaparece, como cogumelos nascerem amigos e companheiros, que sempre têm uma história para contar, como se fora sua mas normalmente com outros acontecidas. Do Zeca e com o Zeca, não faltam narrativas. Nem sempre edificantes. Gente que pode ter sido sua contemporânea em Coimbra mas que não foi de sua privança, barafusta com uma ou outra historieta que, algumas vezes, de forma acintosa, tem por objectivo pôr em causa aspectos da sua personalidade, quando não da sua vida privada, pelo incómodo da grandeza e refinamento ideológico.

Tem-me acontecido virem contar-me pequenos episódios de vivência coimbrã passados comigo, que eventualmente relatei, que dada a volta costumeira e por desfibrilhação entrópica, regressa a mim na euforia de alguém que conta como se passados consigo.

O Zeca paga esse preço, exactamente pelo que sempre foi mas sobretudo pelo mito que se tornou, pelo que vão transitando em julgado algumas calúnias e desmandos em que se tornou fértil ou sempre o foi a Coimbra provinciana e invejosa, mais apta a notabilizar boémios que os que cometiam o pecado capital de pensar, pensar livremente, agir no espaço subjectivo da liberdade consentida, no exercício de um estilo de vida que é essência da criação poética.

Assim o Zeca, livre pensador que adornava uma rara alma de artista e uma assumida consciência cívica, interventora e comprometida ideologicamente, que veio a traduzir-se no plano da criação artística numa obra que o coloca entre os principais músicos do sec. XX, naquilo a que depois se chamou cantautores.

O Zeca mais próximo do que pretexta esta sessão de homenagem é o intérprete de música de matriz coimbrã, maxime aquilo a que se convencionou com maior ou menor rigor chamar de fado de Coimbra.

O Zeca Afonso andava pelos bancos do liceu D. João III em Coimbra e já participava em serenatas e também em espectáculos populares, pela mão de Flávio Rodrigues e Fernando Rodrigues, os irmãos barbeiros a quem a música coimbrã tanto deve, mas que vão andando esquecidos ou aqui e ali relembrados, porque uma forma bacoca de elitismo sempre ali morou, instado no código genético universitário.

A um tempo, jogava futebol nos júniores da Académica, imagine-se, a extremo direito, e garanto-vos que tinha um jeitão.

Entrado na universidade, para frequentar Histórico-Filosóficas, José Manuel Cerqueira Afonso dos Santos integra o Orfeon e torna-se solista de segundos tenores. Tem uma voz suave, pessoal e em quitação de pieguismos, como poucos faz ouvir palavras inteiras, divide com rigor a sintaxe musical, articula com sentimentalidade premunida o a dizer, desvenda semiogonias que tantas vezes o verbo esconde.

Mas o Zeca não era muito de estar arrumadinho em naipes, de se perfilar em corais. Foi estando como pretexto para outras digressões, deu uma mãozinha quando foi criado o coral das Letras, primeiro coro misto da nossa academia.

Aconteceu casar muito cedo e nascerem-lhe dois filhos. Foi do amor uma decisão contrariada que lhe acumulou dificuldades. Passou a morar com a Amalita, como lhe chamava ternamente, numa cave da Rua de S. Salvador, em frente da casa da mãe do Jorge Godinho, senhora que foi formando os filhos a dar cama, mesa e roupa lavada a estudantes.

Nessa casa, num quarto das traseiras, voltado para a rua do Loureiro, arrumava os códigos e rubricava a viola o Levy Batista, e por lá andava eu, entre o tertuliar conspirativo e uns garganteios, consolidados depois na Tuna e segredados nas mesas do Café Montanha, em partilha fraternal.

Connosco também o Zeca, inevitavelmente, a rilhar maus momentos, com subtis apoios de alguns de nós e a solidariedade de poucos.

Tempos difíceis, porque chamado para a tropa vai a Mafra para o curso de oficiais milicianos, regressando a Coimbra com a galonite de alferes atravessada nos ombros.

Era insuperável nas caricaturas que fazia de toda a militança, acidulado para a hirerarquia das continências, incontinente de fina ironia quando de pistola à cinta saía para a ronda de polícia militar, prática corrente da sociedade castrense.

A guerra colonial suspirante a menos de uma década, já respirava entre aqueles de nós que éramos menos dos copos e mais das leituras e do compromisso cívico, e até se dera o caso de Agostinho Neto ser hóspede da tal casa, como de resto o era também Carlos Mac Mahon.

Íamos falando em surdina a pensar se as paredes tinham ouvidos, entre uns fados tradicionais e umas cançonetas napolitanas, que a viola do Levy magistralmente sublinhava e a guitarra do guitarrinhas, o Jorge Godinho, amparava como podia, até ascenderem ambos ao estrelato daquilo a que se chamou Quinteto de Coimbra, ou mais afiambrado, Coimbra quintet, coisa que nunca existiu.

Eram tempos da fraternidade a pairar no para sempre do tempo, que se instaurou para que mais bem se compreenda o Zeca que volta a Coimbra na crise académica de 62 a partilhar com os jovens de então a dimensão das revoltas, Abril antes de Abril tão mal recebido por tantos dos que agora blasonam de terem sido seus companheiros.

Por isso me importa aqui, sem um módico de esquecimento do excelente intérprete da música de Coimbra, a que de resto regressou com o disco de homenagem a Edmundo Bettencourt, colega que fora de seu pai, me importa, dizia, celebrar o cantor de intervenção política projectado sobremaneira nas memórias porque uma sua canção foi senha da madrugada de Abril da liberdade sonhada, cantor de protesto que vale por uma obra poética e musical que está muito para além das circunstanciais fronteiras, que seria certamente celebrado em todo o mundo se em língua mais universal tivesse cantado.

Músico inspiradíssimo e poeta de rara sensibilidade, mas acima de tudo muito consciente dos mecanismos da criação, estranhamente ou talvez não a sua obra poética não consta das recolhas e referências da poesia portuguesa contemporânea, não se elenca nos cânones historiográficos da nossa literatura e, não obstante, acentua-se, marca como poucos a contemporaneidade.

Não sei de manual escolar onde apareça um poema seu, e como seria importante, ainda que não se atrevessem à dimensão mais notadamente política, como seria importante dar a ler a sua obra eminentemente lírica, na qual a limpidez de um olhar inteligente sobre a vida, sobre as pessoas e sobre os sentimentos ressoa como das mais conseguidas da segunda metade do século vinte.

Mas a literatura ausentou-se do ensino da Língua, pensar realmente dá trabalho, instalou-se a ideia peregrina de que a escola é espaço lúdico. Sabemos o preço, na charneca intelectual em que o país estiola.

Celebrem-se por oposição os estudos de Elfriede Engelmayer e os esforços de Viale Moutinho, persistentes em trabalhos adultos sobre o nosso poeta e compositor, registos se não exaustivos garantem porém uma visão clarividente do Homem e da Obra, grafados com maiúsculas, porque de coisa grande se trata.

Entre muitas dezenas, proponho este poema escrito em Coimbra, em 1955:

A minha voz não ouve a voz do vento

A minha mão não sente a mão que sinto

Os meus olhos não vêem o que eu vejo

Desisto e invejo o que me dá alento

Seduzo-me a tentar mas não me tento

Pretendo-me sem dar-me o pretendido

Se busco perco-me onde não há p’rigo

Nutro de olvido com que me sustento

Se por aqui não venho ali não sigo

O que me traz por cá foi-me esquecendo

Desfaço o feito e faço o presumido

Nada consigo e nisto vou cedendo

Nisto prossigo e nisto me entendendo

(A voz de bronze que me traz consigo)

Ó minha amada vê como estou vendo

Ceia também comigo ó meu amigo

Atendamos uma outra maneira de exteriorizar o sentido, ante a morte de um ente querido, escrito nos anos cinquenta, quando dele se sabe que cantava em serenatas e brincava com as palavras, nas conversas à mesa do café. É um extraordinário poema sobre a morte, a morte petrificada em incomunicação:

Pela quietude das tuas mãos unidas.

Desce o eterno e a paz.

Nada perturba o silêncio posto nas tuas pálpebras.

É a morte o templo, a plenitude infinda.

Abatem-se os contornos, teu vulto esfuma a rigidez das coisas,

a exactidão concreta.

Nenhuma dor descerrará nossas bocas profanas

para pronunciar o césamo que te abrirá os céus,

pobre silhueta humana, já pertença neutral,

informe barroInalterável mistério, subsistência.

Entre o vivo e o morto o abismo sa incomunicação,

A distância absurda da intemporalidade.

O entrar na origem, menos existência

Que companhia apenas de todas as coisas que ali estão

Em frente além.

Só contemplar-te para penetrar teu mistério

E apressar a corrida para a petrificação.

Depois sim: vossa presença pura

Entre Impronunciáveis e Inconcebíveis-Nada..

Que coisa o amor! Pobre balbucie

Gérmen do primeiro estrebuchar da primeira forma.

Embrião latejando o que quer persistir e continuar-se-Assim

E se ainda não perceberam até ao fim estes grande poeta e homem de acção cívica, fiquemos com esta carta escrita à filha Joana, na prisão de Caxias, em Maio de 1973:

*
Prosema III

Querida Joana:

Como sabes eu estou preso mas também não sou um homem mau. Viste como foi. Não sejas rabugenta e ajuda o Pedro. Se ele estiver birrento lembra-te que ainda é um bebé e tu mais crescida que ele. O que eu não gosto é que sejas egoísta porque é muito feio. Se alguma das tuas amigas querem tudo para elas deixa lá. Elas fazem mal mas tu não. Explica-lhes que não devem ser egoístas. Tem cuidado com os sugos e outras porcarias iguais porque podes ficar sem dentes. Depois, mesmo que os queiras ter já ninguém te os pode pôr. Ficas como os velhinhos. Alguns deles tinham a mania de comer guloseimas, gelados e caramelos. E também chocolates.Eu lembro-me muito de ti e do Pedro. O Zé ainda não cortou as barbas? Diz à Lena que eu não gosto que ela seja desarrumada.

Todos têm que ajudar a mãe e a Dina.

Muitos beijos do

Zeca Pai

Caxias, 13-5-1973

Todos sabemos que a maior parte da sua obra poética não foi musicada. Também sabemos que musicou outros poetas, Camões, Pessoa, Sena, António Quadros pintor, Ary, António Barahona, Ferreira Guedes Luís Andrade, Paulo Armando e António Aleixo. Estas cantigas, como toda a sua obra, mais lírica ou mais interventora, com ressonâncias épicas, são notavelmente alguns dos grandes momentos da nossa música dita popular, pela forma rigorosa como articula os sons com a respiração poética, como nos alerta e nos convoca.

Pouco se repara na construção da canção dos Vampiros, na simplicidade inultrapassável das palavras para o objecto que se propõe, na tessitura epopaica em que a metáfora se desfaz e se refaz, para se metonimizar em denúncia do poder arbitrário e do capital sôfrego, como escapa a muitos a densa ternura do Menino do Bairro Negro, a quem se devolve a esperança do sol nascente, a luz da redenção, o novo dia de todas as auroras, como se um embalo, onde comovida a ternura se expande e purifica.

Escolhi estes porque são as suas primícias, mas validamos por igual o baú de todos os seus tesouros.

Não me chegava toda esta noite, não chegavam muitas noites e toda a vossa paciente benevolência para percorrer a obra poética do Zeca onde se reconhecem cerca de duzentos poemas, que entrelaçam a fina ironia com as transparências líricas do amor e da morte, mas sempre a claridade solidária e a notação de um futuro a haver, com a chama empunhada para luminoso caminho dos humildes e a palavra apontada a todas as iniquidades. Cantou a esperança, como cantou a raiva e a revolta.

Cantou as lonjuras da planície heróica e olhou como irmão as suas gentes, musicou peças de teatro com canções marcantes, notificou-nos para a nossa responsabilidade cívica com cantigas de todos os Maios, no abraço a quantos amigos maiores que o pensamento, vieram nas estradas, convocou-nos para as fileiras clamando pela amizade solidária, trouxe a estrela d’alva ao sonho dos meninos, soltou pombas brancas e chamou-as ao nosso desassossego, alertou os submissos e apelou a mudar de rumo as formigas no carreiro, balada de Outono de águas de um rio da esperança que volte a cantar, com ceifeiras a olharem a morte saída à rua na paleta do pintor, linóleo de Dias Coelho atravessado pelo tiro da raiva traiçoeira numa rua de Alcântara, com Catarina no tempo, porque se um homem se põe a cantar, vejam bem, amigos, que não há só gaivotas em terra, e é preciso ensinar o sonho, maduro Maio para os índios da meia praia saberem como encontrar o lugar, para que todos os homens, seus irmãos, ergam punhos bem apertados ao internacionalismo das mais ridentes utopias, de pé, pois

Não basta pregar um prego

Para ter um bairro novo

Só unidos venceremos

Reza um ditado do povo.

Para sempre o Zeca se ficou nas suas tamanquinhas porque plantou a semente das palavras e elas aí estão, aí ficaram, com elas vamos, e ainda aqueles que ficarem, os que se afastaram no caminho, os que perderam élan e agora partilham da taça do vinho novo, encontrarão sempre, se souberem ouvir, se ler souberem, se pensarem até doer, que em Coimbra tudo começou no tempo em que em flor se abriu a sombra da sua capa, para nos contar baixinho contos de amor velhinhos em qualquer noite fria e triste, porque ao lembrá-lo, aqui reunidos numa celebração eucarística, amigos, companheiros, senhoras e senhores, para todo o sempre, a cabra da velha torre, de todos os amores, chora por ele, chora por nós se não soubermos honrar a sua memória.

Disse

José Henrique Dias

*
Do Blog da AJA http://vejambem.blogspot.com/

2007-12-04T15:14:00.000Z

O grupo Toada Coimbrã vai apresentar o seu último trabalho discográfico no Café Santa Cruz, em Coimbra, no próximo dia 6. Diário de Coimbra de hoje, com texto de Joana Martins.

2007-12-03T23:37:00.000Z

" Universidade de Coimbra a Património Mundial", artigo de João Paulo Craveiro no Diário de Coimbra de hoje.

Para ler, depois de a abrir com um click na imagem, terá que a aumentar com a lente(+) ou rodar o botão do rato.

2007-12-03T22:54:00.000Z

António Arnaut e a Briosa Academia de Coimbra. Diário as Beiras de hoje.

2007-12-02T16:28:00.000Z

Ontem, no Porto, a Associação dos Antigos Estudantes de Coimbra no Porto comemorou 14 anos de existência, no Espaço Serv'Artes, na rua da Constituição. O grupo de Canto de Coimbra "Coimbra Eterna", na falta de um elemento por doença, Arménio Assis, convidou-me para colaborar com eles. Esta foto é de um ensaio prévio, no referido espaço.

Na primeira foto, da esquerda para a direita vemos: Octávio Sérgio (g), Aureliano Veloso (v), Manuel Campos Costa (v), José Archer de Carvalho (c), Napoleão Ferreira Amorim (c) e António Moniz Palme (g). Cantaram ainda Henrique Tomás Veiga e José Maria Lacerda e Megre, que não estão na foto.

2007-11-30T22:49:00.000Z

SEGUE PEQUENO CARTAZ QUE EU FIZ PARA O ALMOÇO DA MALTA DO LICEU DE FARO DOS ANOS 50/60 QUE DECORREU NO DIA 5 DE OUTUBRO E JUNTOU CERCA DE TREZENTAS PESSOAS.
AÍ PODES LER A "BALADA DO REENCONTRO" QUE TEVE UM ÊXITO TOTAL.

BALADA do reencontro
(6 de Outubro de 2007)

Dedicado a todos os alunos(as) que frequentaram o Liceu Nacional de Faro nos anos 50 e 60

Pus no portal da saudade,
Asas, que o tempo levou,
O tempo perdeu as asas,
E a saudade amortalhou.

Da aliança perdida,
Deste viver milenar,
Guardei as letras da Vida
Que aqui vos venho cantar:

Traz os abraços amigos,
Que em teu peito retiveste,
E para a fogueira trouxeste,
Num renascer repartido.

É hora de regressar.
É a hora da Verdade.
Sorvamos da Taça em Vida,
O Vinho da Eternidade.

Letra
José Maria H. Oliveira
Verão de 2007

2007-11-30T22:24:00.000Z

Espectáculo na Lousã pela Orquestra Clássica do Centro conjuntamente com o Coro dos Antigos Orfeonistas. Diário as Beiras de hoje, no seu suplemento "Olá Gente".

Não sei que se passa com as imagens do Blog. Agora abrem de uma maneira diferente. O formato tem de ser posteriormente aumentado para se poder ler. Tem que se ir ao sinal mais no fundo da página e ir clicando, ou rodar o botão do rato.

2007-11-30T18:31:00.000Z

A Orquestra Clássica do Centro assinalou em 2007, 6 anos com uma actividade ininterrupta. Há palavras que definem este nosso percurso: determinação, entusiasmo e confiança na ideia de que, o projecto que defendemos é fundamental para a Cidade, para a Região, para as Pessoas. Pessoas que acreditam que, através da música, da cultura, se faz crescer um Povo! A todos a nossa gratidão!
Honra-nos a certeza de que fizemos o melhor que PODIAMOS. Muitos obstáculos houve que superar, mas sempre os dobrámos com denodo, coragem e de mãos dadas com os melhores. Enquanto contarmos com eles o projecto não parará de crescer.

O futuro é continuar, continuar, continuar!!!
Trabalhar para que a OCC se expanda e se imponha como uma instituição cultural autónoma e orientada pelo e para o Bem da Cidade e da Região Centro continua a ser o nosso objectivo.
“ Deus quer, o homem sonha, a obra nasce!”
Contamos com todos!
Boas Festas!

Emília Maria Cabral de Carvalho Martins ( A Direcção)

Concertos de Natal a realizar pela Orquestra Clássica do Centro

1 de Dezembro, 21:30 horas - Sé Nova, Coimbra
Concerto integrado na iniciativa “Conc(s)ertos à Indiferença”, uma co-organização com o Governo Civil do Distrito de Coimbra.
Na 1ª parte iremos ouvir a Sinfonia em Sib de Carlos Seixas e o Concerto em Ré m op.3 nº6 para Viola e orquestra de cordas de A. Vivaldi*- SOFIA SILVA SOUSA viola d’ arco
Na 2ª parte serão apresentados temas de Natal, tal como o Meedley de Natal (Neves / Virgílio Caseiro), Va Pensiero de Verdi, Panis Angelicus de C. Frank ou ainda Ave Verum de Mozart, e Natal de Elvas com o Coro dos Antigos Orfeonistas da Universidade de Coimbra.
Maestro – Virgílio Caseiro

*SOFIA SILVA SOUSA, viola d’ arco
Nasceu no ano de 1996 na cidade de Braga, iniciou o estudo de viola d’ arco no Conservatório de Música Calouste Gulbenkian de Braga na classe do Professor Dírio Alves.
Desde cedo executou obras a solo com orquestras: com apenas sete anos tocou com a Orquestra de Cordas de Santa Joana, apresentou-se em três anos consecutivos (após concurso interno) com a Orquestra de Cordas do Conservatório de Braga (tendo já actuado a solo no Teatro Circo e no Mosteiro de Celas em Coimbra). Participou em diversos Master – Classes de viola d’ arco com o Professor David LLoyd (docente na Universidade de Aveiro).

*“No sábado dia 1 a Sofia Sousa, uma violetista de 10 anos, vai tocar a solo com a Orquestra Clássica do Centro. Como já é apanágio da orquestra, mais uma vez estamos perante um acontecimento em que se promove não só cultura, arte e beleza musical, como também se apoiam os primeiros passos de uma criança nesse mesmo caminho da procura pelo belo, pelo genuíno sentimento de partilha através dos sons que é a música. Não são já novidade, os eventos e acções promovidas pela OCC, no sentido de dar ao público, assim como aos músicos de qualquer idade, com a mais desinteressada postura, a oportunidade de viver a música. Resta-me como músico, professor, como amigo e cidadão, dirigir um manifesto “bem-haja” por mais esta iniciativa.” Dírio Alves ( Prof da Sofia Sousa / Músico da OCC )

15 de Dezembro, 21:30 horas - Teatro Municipal da Guarda
Hugo Simões, guitarra / João Machado, guitarra
António Sérgio, maestro

21 de Dezembro, 21:30 horas - Centro de Artes e Espectáculos da Figueira-da-Foz
Concerto de Natal
Coro dos Antigos Orfeonistas da Universidade de Coimbra
Virgílio Caseiro, maestro

22 de Dezembro, 21:30 horas - Igreja Paroquial da Tocha
Sofia Sousa, Viola d`arco
Nuno Silva, tenor
Virgílio Caseiro, maestro

2007-11-30T01:28:00.000Z

Rui Pedro Amendoeira enviou-me o cartaz da festa dos 15 anos do Grupo de Fados de Medicina do Porto, no próximo dia 8 de Dezembro.

2007-11-29T23:41:00.000Z

Convido-vos a todos para o lançamento do novo disco de Olga Prats, "PIANO SINGULAR" (ed. Trem Azul), disco do qual fui director artístico e colaborador. O lançamento realizar-se-á na sala Amália Rodrigues do CCB, Lisboa, no dia 3 de Dezembro (próxima 2ª feira), a partir das 18:30. Seguem as faixas do CD e as notas da pochette.

---------------------------------------------------------
O espírito do barroco
1. Jean-Philippe Rameau (1683-1764): Les Tendres Plaintes - Rondeau [3'13'']
2. Georg Friedrich Haendel (1685-1759): Sarabande [2'10'']
3. Óscar da Silva (1870-1958): Dolorosa nº3 [3'03'']
4. Dmitri Chostakovitch (1906-1975): Prelúdio opus 87 nº1 [2'30'']
5. Johann Sebastian Bach (1685-1750): Gavottes I & II da Suite Inglesa em sol m [3'15'']

O espírito do romantismo

6. Franz Schubert (1797-1828): Trauerwalzer [1'54'']
7-10 Robert Schumann (1810-1856): Kinderszenen (Cenas Infantis), opus 15:
nº1 Von fremden Ländern und Menschen (De terras e gentes desconhecidas) [2'08'']
nº7 Traümerei (Sonhando) [2'51'']
nº13 Der Dichter spricht (Fala o Poeta) [2'49'']
nº9 Ritter vom Steckenpferd (Cavaleiro do cavalo de pau) [0'47'']
11. Johannes Brahms (1833-1897): Variações sobre um Tema de Paganini, opus 35 (2º caderno): Variação XII [1'48'']
12. Franz Liszt (1811-1886): En Rêve [2'36'']
13. Robert Wagner (1813-1883): Ankunft bei den schwarzen Schwänen (O Regresso dos Cisnes Negros) [4'59'']

O espírito ibérico

14. Padre José António [de San Sebastián] Donostia (1886-1956): Preludios Vascos: nº6 Ońazez! - Dolor [1'48'']
15. Federico Mompou (1893-1987): Scènes d'Enfants nº5, Jeunes filles au jardin [3'18'']
16-18 Constança Capdeville (1937-1992): Visions d'Enfants:
nº3 Quand je serai soldat [0'42'']
nº4 Maman, j'ai vu dans la lune... [1'23'']
nº5 Humble danse des petits canards [1'22'']
19-20 Fernando Lopes-Graça (1906-1994): Cinco Embalos, LG 136 / 148:
nº4 [1'48''] *
nº5 [1'46''] *

O espírito da memória

21. Leoš Janáček (1854-1928): Na památku (Lembrança) [2'15'']
22. Luciano Berio (1925-2003): 6 Encores, nº3: Wasserklavier (Piano de água) [3'04'']
23. Arvo Pärt (n. 1935): Variationen zur Gesundung von Arinuschka (Variações para a convalescença de Arinuschka) [4'33'']

O espírito do povo

24. Heitor Villa-Lobos (1887-1959): Chôro Típico nº1 (Chora violão) [4'01'']
25. João Maria Blanc de Castro Abreu e Motta (1914-1959): Olhos Negros - Fado [3'32''] *
26. Astor Piazzolla (1921-1992): Chris-talin - Tango [2'43'']
27. Chick Corea (n. 1941): Where have I loved you before - An improvisation [1'58'']

O espírito do futuro

28-29 Sara Claro (n. 1986): Nove Pequenas Peças
nº7 Balada [2'21''] *
nº9 Momento III [0'27''] *
30-31 Sérgio Azevedo (n. 1968): Duas Borboletas para Olga (para 2 pianos)
nº1 Tango Dolorido [2'11''] *
nº2 Valsa Realejo [1'59''] *

* estreias discográficas absolutas
Total: 1h 16'33'' (76'33'')

-----------------------------

Texto para CD “Olga Prats – Piano Singular”
Por Sérgio Azevedo
------------------------

A poesia dentro de um piano

Fazendo jus ao título deste CD (Muito próximo do título do livro que a editora Bizâncio publicou em Maio de 2007), Olga Prats conduz-nos numa viagem poética através do universo infinito da música escrita para teclado, uma viagem de três séculos e meio, que aqui se inicia com Rameau e Haendel, para continuar no presente com Berio e Piazzolla, e apontar para o futuro com Sara Claro. Uma viagem sem barreiras de estilos, épocas ou credos estéticos que, lado a lado com as formas clássicas da sarabanda, da gavota, da variação e do prelúdio, faz ouvir o fado, o tango, a valsa e o chorinho brasileiro.

Nesta viagem, como no vasto oceano, a linha do horizonte encontra-se sempre à mesma distância, por muito que na sua direcção caminhemos. Viagem sem rumo nem fim. Olga Prats detém-se no caminho, explora algumas veredas, afasta-se – por vezes quilómetros – do itinerário mais frequentado, Bach, Schumann, ou Brahms (que aceita, ainda assim, como a base do seu percurso), para conhecer – e nos dar a conhecer – clareiras e arvoredos esconsos, mas nem por isso (ou talvez por isso mesmo) menos belos: uma peça tardia de Liszt, uma raridade de Wagner, uma bagatela inspirada pela memória amorosa de Janacék, um quase que teatro musical em miniatura escrito por uma Constança Capdeville adolescente, ou um tango e uma valsa de Sérgio Azevedo dedicados a Olga Prats na forma de Duas Borboletas para Olga, essas criaturas evanescentes, símbolos de uma poesia alada e frágil, que a pianista tanto admira.

Este “piano singular” podia, aliás, intitular-se igualmente (usurpando o título de um dos ciclos pianísticos mais poéticos de Janacék), Por um caminho relvado, tal é a poesia romântica e misteriosa que se eleva das obras, escolhidas segundo critérios totalmente opostos à banal programação da maior parte de discos e concertos, que se obstinam em seguir apenas pelos caminhos já estafados do repertório, o qual, de tão explorado na mesma direcção, esconde a verdadeira riqueza e grandeza cósmica de um “corpus” absolutamente sem par em qualquer outro instrumento. Não houve praticamente um compositor, maior ou menor, que não tenha dedicado peças, uma que fosse, ao piano (ou ao cravo, o que vai dar ao mesmo, sendo que muito do repertório cravístico funciona igualmente bem, senão melhor, no piano moderno), sendo Berlioz, Verdi e Puccini as excepções clamorosas que confirmam a regra.

Para além do elevado número de obras para ele escritas, o piano, instrumento de eleição de maior parte dos compositores enquanto auxiliar da criação, serviu também de “diário” musical, diário onde os pensamentos mais profundos, íntimos e elevados encontraram a sua “madre” e aí fecundaram. Não admira pois, que compositores menos célebres, ou até de segundo plano, tenham igualmente deixado música admirável de poesia para o instrumento, e mesmo entre os não pianistas – como Wagner, conhecido sobretudo pelos seus dramas operáticos e pela técnica orquestral – tenham existido momentos sublimes imaginados para um instrumento que, ou não tocavam de todo, ou dominavam muito mal. A Chegada dos Cisnes Negros, desse mesmo Wagner, consegue em alguns minutos de música transformar o solitário piano num Bayreuth em miniatura, e as três vezes que o tema se faz repetir, no início e fim da peça, antecipam o Tristão e as três enunciações do presságio da morte com que se abre o audacioso terceiro acto do mais audacioso e romântico drama musical alguma vez escrito.

Não obstante a beleza que se desprende destas páginas, quantas vezes deparamos com uma tal obra programada? Ou com o enigmático En rêve, do velho Liszt? Ou ainda com esse hino à memória amorosa, nostalgia de um tempo irrecuperável, que é Recordação, de Léos Janacék, a última obra que o velho mestre escreveu, antes de se embrenhar debaixo de uma tempestade nos bosques morávios à procura do filho de Kamila, por amor de quem virá a falecer depois de uma pneumonia contraída nessa busca insana? E que dizer das despojadas e tragicamente simples Variações para a convalescença de Arinushka, de Arvo Pärt, escritas para a filha doente do compositor, do enigmaticamente aquático Wasserklavier de Luciano Berio, dedicado a um amigo querido, ou da liberdade agógica do maravilhoso Where have I known you before de Chick Corea?

São alguns destes tesouros de uma história da música muito diferente da história da música sem imaginação que povoa a maior parte das programações pianísticas, que Olga Prats nos oferece neste registo íntimo, pessoal, e inequivocamente singular, como ela também o é.

© Sérgio Azevedo, 2007 para Trem Azul

Blog de Sérgio Azevedo http://tonalatonal.blogspot.com/

António Brojo

2007-11-28T19:38:00.000Z

Faz hoje 80 anos que nasceu António Brojo, um dos expoentes máximos da guitarra de Coimbra. Morreu a 25 de Agosto de 1999.

A pequena biografia acima foi extraída do livro de José Niza, Coimbra II, do conjunto "Um Século de Fado" da editora EDICLUBE, com data de 1999.

2007-11-27T18:45:00.000Z

Pedro Caldeira Cabral na Guarda. Público de hoje, com texto de Cristina Fernandes e foto de Enric Vives-Rubio.

2007-11-27T15:35:00.000Z

Enquanto dedilhava a última guitarra que acabei de construir, Álvaro Aroso ia falando de João Anjo.

Fiquei a conhecer um pouco sobre João Anjo no dia em que ele morreu.

Manuel Ribeiro

Do Blog do Manel http://blog-do-manel.blogspot.com/

João Anjo - Um acorde interrompido

2007-11-27T00:36:00.000Z

Morreu João de Oliveira Anjo! Assim recebemos a notícia. Como preâmbulo a estas palavras, demos um salto no tempo e no espaço, e leiamos o Diário I de Miguel Torga «Vila Nova, 3 de Dezembro de 1935 – Morreu Fernando Pessoa. Mal acabei de ler a notícia no jornal, fechei a porta do consultório e meti-me pelos montes a cabo. Fui chorar com os pinheiros e com as fragas a morte do nosso maior poeta de hoje, que Portugal viu passar num caixão para a eternidade sem ao menos perguntar quem era». Este escrito de Torga sobre o poeta de Mensagem, na devida proporção e num certo sentido, bem se poderia, hoje, considerar também em relação a outro poeta, compositor e maestro João Anjo, que em Coimbra viveu, sem que a cidade algum dia tivesse perguntado quem era. Sim, também a cidade - a quem tantas e tantas melodias graciosamente ofertou João Anjo – nunca perguntou ao menos quem era. Nunca nenhum vereador, nenhuma universidade, mais popular ou menos popular, mais aberta ou menos aberta, nunca nenhuma instituição reconheceu pública e cabalmente esta figura tão humanamente singular, dotada de raros dotes artísticos, de fino gosto melódico e de um apurado ouvido musical, enfim, um artista que nos deixou centenas de canções, fados, marchas, aberturas, operetas, etc. etc., marcando algumas gerações. Medalhas e diplomas nunca o seduziram muito. O reconhecimento que gostava de ter era o do amor ao convívio, ao estar entre músicos, poetas e outros artistas. Para além dos habituais símbolos em ouro ou prata, a justiça cultural, por exemplo, da publicação de pelo menos algumas das centenas e centenas de páginas que ia distribuindo pelos amigos, a justiça cultural, dizia eu, da cidade da cultura, também essa nunca foi feita. E diga-se desde já, que quem conhece a sua obra, sabe que ela ocupa um lugar único num “espaço” de uma sensibilidade coimbrã que só ele soube preencher: quando o popular (local) se cruza com um requintado bom gosto da sua formação clássica em música, dela se enriquecendo e ao mesmo tempo a ela refrescando do que todos sabemos que existe na alma popular.
Para além do que os seus amigos e músicos possam levar a efeito nos próximos tempos – e certamente isso acontecerá – qualquer acto oficial que possa haver, será pura hipocrisia. João Anjo será sempre o mestre, como lhe chamavam os amigos, ou, às vezes com mais humor, «O Patriarca do Calhabé». A ele, que não acreditava na morte, mas numa transição, nós dizemos que vamos continuar a fazer música, a tocar e a cantar as suas composições. Ele terá sempre o seu apurado ouvido à escuta. Estas são algumas palavras breves, mas sentidas, no dia desta notícia a que não queremos dar o nome de acorde final! Há sempre variações na própria Vida que é infinita. Alguém muito querido mudou-se deste palco visível para outro onde se espera que também tenha música.

Coimbra, 26-11-07
Eduardo Aroso

ADIAMENTO DO JANTAR

2007-11-26T22:40:00.000Z

Dos 25 Anos do Disco SAUDADES DA RUA LARGA,
FADO E GUITARRA DE COIMBRA

Há 25 anos foi editado o Disco de 33 rpm – Saudades da Rua Larga, cantado por Pedro Magalhães Ramalho, acompanhado pelo Grupo Tertúlia Académica da Rua Larga. Do Grupo, faziam parte, nas guitarras, Eng. José Silva Ramos, Dr. Fernando M. Xavier, Eng. Teotónio Xavier e Dr. H. Amado Gomes. Nas violas, estavam o Dr. Carlos Figueiredo e Dr. A. Ferreira Alves.

O disco constitui um marco significativo e uma homenagem à "Década de Oiro", dos anos 20, do Fado de Coimbra, e também uma referência, na História do Fado de Coimbra, no ano de 1982.

Deveria realizar-se no dia 30 de Novembro de 2007, pelas 20.00, um jantar comemorativo dos 25 anos da edição do Disco. Por razões de saúde, de um dos intervenientes, e de reorganização geral do evento, foi entendido como prudente, adiar o jantar para Fevereiro de 2008 . O Grupo da Tertúlia do Rua Larga, juntou-se no sábado, e em breve, circularão as fotos dos presentes: Pedro Ramalho, Teotónio Xavier, José Silva Ramos e Fernando Xavier. Apoiaram a tertúlia coimbrã, o Carlos Couceiro e o Durval Moreirinhas.

Lisboa 25 de Novembro de 2007

Obrigado

Saudações Académicas

A Comissão Organizadora
Manuel Fernando Marques Inácio marques.inacio@gmail.com / 96 273 49 61
Luís do Cruzeiro Penedo
Elias Cachado Rodrigues

2007-11-26T21:34:00.000Z

Kátia Guerreiro vai estar no Convento de S. Francisco no dia 28 deste mês de Novembro. Conjuntamente actua o Grupo Canção de Coimbra (os nomes dos componentes não são importantes?!). Diário as Beiras de hoje.

2007-11-26T03:08:00.000Z

Luís Alcoforado, o Turismo e o Canto de Coimbra. Suplemento "Olá Gente" do Diário as Beiras de 16-11-2007.

Mário Henriques

2007-11-24T23:59:00.000Z

Site de Mário Henriques onde se pode apreciar a sua virtuosidade na guitarra portuguesa. Basta aceder ao endereço abaixo e clicar em ÁUDIO. Para minha grata surpresa, encontro aqui o meu Ré menor, ao vivo, numa execução primorosa. Parabéns aos executantes.

http://mariohenriques.do.sapo.pt/

Cidade Universitária de Coimbra

2007-11-24T16:49:00.000Z

Pensada por Duarte Pacheco e José Cottinelli Telmo, e continuada por Cristino da Silva, a inacabada Cidade Universitária de Coimbra configura um mau exemplo de imposição da vontade do Estado sobre um local profundamente marcado pela história e pela antropologia. Outro exemplo português digno de comparação é a antiga aldeia de Vilarinho das Furnas.
À semelhança das operações de arrasamento levadas a cabo por Mussolini em Roma, e por Ceausesco em Bucareste, o Estado Novo impôs a demolição da antiga Alta de Coimbra para ali concentrar uma impossível cidade universitária.
O projecto, eivado de ambições monumentalistas e comportando inequívoca linguagem totalitária, não quis compreender nem o sítio, nem as pessoas que ali habitavam. Nesta maquete pode inteligir-se o que se pretendia construir na Praça de D. Dinis, numa imitação de Piacentini e da Cidade Universitária de Roma.
O que impressiona na releitura das intervenções dos homens de saber que eram os lentes da casa - os quais foram dando opinião sobre o projecto -, é a incapacidade revelada em demonstrar que o paradigma da Acrópole como "Lusa Atenas" não era compaginável com a Roma imperial. Mas Duarte Pacheco era lá homem de escutar quem se lhe atravessava no caminho?
[imagem divulgada por Nuno Rosmainho Rolo na sua tese de doutoramento sobre a Cidade Universitária de Coimbra]
Do Blog http://virtualandmemories.blogspot.com/

2007-11-24T02:00:00.000Z

Comemoração do 37º Dia do Antigo Estudante de Coimbra, realizada no Casino da Figueira da Foz. Diário as Beiras de ontem, no suplemento "Olá Gente".

2007-11-24T00:56:00.000Z

Kátia Guerreiro e o Grupo Canção de Coimbra actuam no dia 28 no Convento de S. Francisco. Diário de Coimbra de ontem.

2007-11-23T23:46:00.000Z

Homenagem a Miguel Torga, a 24 de Novembro, pelas 21h30, no Salão-Teatro do Inatel em Coimbra.

2007-11-23T23:12:00.000Z

José Afonso homenageado em Carcavelos.

25 Anos do Disco

2007-11-23T14:39:00.000Z

SAUDADES DA RUA LARGA,
FADO E GUITARRA DE COIMBRA

Há 25 anos foi editado o Disco de 33 rpm – Saudades da Rua Larga, cantado por Pedro Magalhães Ramalho, acompanhado pelo Grupo Tertúlia Académica da Rua Larga. Do Grupo, faziam parte, nas guitarras, Eng. José Silva Ramos, Dr. Fernando M. Xavier, Eng. Teotónio Xavier e Dr. H. Amado Gomes. Nas violas, estavam o Dr. Carlos Figueiredo e Dr. A. Ferreira Alves. O disco constitui um marco significativo e uma homenagem à “Década de Oiro”, dos anos 20, do Fado de Coimbra, e também uma referência, na História do Fado de Coimbra, no ano de 1982.

Vai realizar-se no dia 30 de Novembro de 2007, pelas 20.00, no Restaurante Espaço Tejo, Centro de Congressos de Lisboa, Praça das Indústrias (Parque das Nações – Antiga EXPO), um jantar comemorativo dos 25 anos da edição do Disco.

Na ocasião, teremos um momento de Coimbra, em que Pedro Magalhães Ramalho, cantará algumas das composições do disco, e em que será apresentado um DVD evocativo.

Convidamos V. Exa. a associar-se a este jantar, através do telefone 96 273 49 61 (Manuel F. Marques Inácio), ou do e.mail: marques.inacio@gmail.com. O jantar terá um custo de 25 euros.

Lisboa 4 de Novembro de 2007

Saudações Académicas

A Comissão Organizadora

Manuel Fernando Marques Inácio
Luís do Cruzeiro Penedo
Elias Cachado Rodrigues

2007-11-21T13:52:00.000Z

Pedro Caldeira Cabral no Teatro Municipal da Guarda. Diário as Beiras de hoje.

2007-11-21T03:17:00.000Z

Eduardo Aroso enviou-me esta nota:

A propósito do texto de Álvaro José Ferreira (que muito me honraria conhecer pessoalmente), devo dizer que é elucidativo do nosso panorama... Sobre Luiz Goes, gostaria de referir apenas o seguinte: assim como há o «politicamente correcto», parece que, infelizmente, esse mal também já chegou ao ambiente musical e não só. Há nas rádios, televisões e outros meios, um certo «musicalmente correcto» que obviamente é feito sempre das mesmas figuras, porque se criou esse hábito. Pensar, escutar, analisar, dá trabalho. Trazer ao palco da verdade figuras de grande valor da nossa música, ora esquecidas ora parcialmente sustentadas (por ignorância e/ou outras intenções), é da maior importância, porque é de justiça. Penso que, a propósito deste artigo (e só por isso) eu peço ao Octávio o favor de colocar on line um pequeno artigo que fiz, em 1998, para o Artes & Artes, sobre um amigo e - neste caso que mais importa - um grande cantor e compositor que muito admiro: Luiz Goes.

Segue o artigo atrás referido por Eduardo Aroso:

ALGUMAS PALAVRAS DE REGOZIJO E SAUDAÇÃO
A LUIZ GOES (1)

De Luiz Goes se pode dizer que veio a ser o único cantor do chamado fado/canção de Coimbra a encarnar globalmente aquele espírito do Movimento da «Presença» que verdadeiramente nunca chegou a penetrar na música de Coimbra, com excepção para um Bettencourt e pouco mais. Contribuição poética, voz singular, pessoalíssimo intérprete movido por uma linha composicional de síntese e originalidade, tudo nele tem universalizado a semente inesgotável que habita nesse trovar da cidade do Mondego, canto fundo, herdeiro de antigas influências, sejam árabes, galaicas, populares ou ainda outras. Único porque, de facto, a construção estilística de Luiz Goes nunca abandonou a pérola da nossa tradição sem pieguismos, e sempre recusou áridos esquemas mentalistas desligados do sentimento estético fulcral que deve caracterizar toda a música. Único porque, qual Verão em apogeu de sol, soube amadurecer todos os propósitos, todos os sonhos que os menos capazes ou ousados não puderam; e fê-lo sem a coreografia ilusória típica dos pós-modernismos, ou desses infelizes primarismos torpes e preconceituosos. Luiz Goes nunca fez da música subsídio para outra coisa que não fosse a coerência tenaz da sua nobre oficina por onde também passa, em tempos de crise, a brisa da tranquilidade e da certeza. E porque também nunca hesita quando resolve abrir as asas, tem colhido o saboroso mel da ousadia de mãos dadas com a sinceridade, proporcionado o despertar para quem precisa de ser acordado.
Profeta de um tempo aberto para acordes mais que perfeitos, em certo sentido lhe poderemos chamar, caloroso arauto do mais lídimo canto lusíada. Luiz Goes a quem o destino levou para um meio de ouvidos mais atentos, fora da sua terra; cantor a quem a plenitude da vida facultou palcos amplos e modernos, ao invés de apenas cenários medievos e estaticamente idílicos; palcos sem lantejoulas onde a sua consciência social nunca precisou de se fazer grito, bastando a convicta vigilância de quem sabe do fio único da vida ou a estrada onde cada um deve achar o seu norte, em passos próprios, ou melhor dizendo, por voz própria.

(1) A propósito de uma homenagem, artigo publicado em Artes & Artes (nº 8 – Março de 1998)

Eduardo Aroso

Sobre Fausto e Luiz Goes

2007-11-20T19:24:00.000Z

A seca que a Antena 1 deu a Fausto... e aos ouvintes
Do "Programa da Manhã", da Antena 1, a minha audição há meses que se restringe ao período que vai da rubrica 50 Anos de Canções Portuguesas, por volta das 7:40 (a minha hora de despertar), até à leitura dos títulos dos jornais por João Paulo Guerra, cerca das 8:25. Depois disso, o "Programa da Manhã" é para mim uma coisa imprópria para consumo. Portanto, atendendo a que a Antena 2 se tornou, na mesma faixa horária, também em algo de intragável a quem preza a sua sanidade mental, e não estando eu disposto a ser bombardeado com as doses industriais de publicidade das rádios privadas, a solução de recurso é ouvir música escolhida por mim. No entanto, ontem, dia 19 de Novembro, ao dar-me conta que Fausto Bordalo Dias era o convidado especial do referido "Programa da Manhã", a pretexto do lançamento de uma colectânea de canções de amor e dos 25 anos da edição de "Por Este Rio Acima", lá fiquei ligado à Antena 1, convencido de que ia ouvir uma mão-cheia de músicas suas e, claro está, também pelo interesse em ouvi-lo de viva voz a falar sobre a sua obra. Mas tudo não passou de uma esperança vã! Afinal de contas, de Fausto a falar da sua música, em todo o programa, apenas uns escassos minutos dispersos e de temas seus só consegui ouvir um, "Rosalinda". Mas deram-me a ouvir Cool Hipnoise, Patti Smith e Paulo Gonzo. Fiquei perplexo! Então convida-se um cantor para um programa de rádio com o suposto intuito de promover o seu último lançamento discográfico e depois atiram-lhe(nos) para acima com músicas de outros! Dá para entender? Eu não sou dotado de poderes para perscrutar a mente de Fausto Bordalo Dias, mas imagino a incomodidade e o aborrecimento tremendo que o homem deve ter sentido em tal situação: assistir à transmissão de canções alheias (de baixo quilate) em lugar das suas e ainda por cima ter de gramar com intermitentes ladainhas do trânsito, blocos de desporto, notícias bastas vezes repetidas, spots promocionais de todo o género, jingles pirosos, e todas as outras enxúndias que preenchem aquele espaço de quatro horas de emissão. Ele lá conseguiu aguentar até ao fim, é verdade, mas vontade de dar à sola não lhe deve ter faltado. E se não bateu com a porta, terá sido por delicadeza, e quiçá com receio de que com essa atitude o tornassem um dos proscritos (mais um a somar a tantos outros) da playlist da Antena 1.

Eu fiquei deveras defraudado com a experiência e muito dificilmente me vão apanhar outra vez a ouvir a Antena 1 depois das 8:30. E como ontem, ao contrário do que me fizeram crer, não se falou do álbum "Por Este Rio Acima", o mínimo que se deve exigir à direcção da Antena 1 é que seja ainda realizado, pelo menos, um programa temático a ele especialmente dedicado. Justamente por não se tratar de um disco qualquer e porque a sua repercussão na música portuguesa foi imensa mas ainda não suficientemente avaliada e analisada. Quanto à nova colectânea, e tirando as poucas palavras que Fausto teve oportunidade de proferir sobre ela, confesso que para mim ela de pouco vem adiantar pois possuo praticamente toda a sua discografia. Em todo o caso, e não ignorando o propósito meramente comercial da edição, pode ser que com ela algumas pessoas menos conhecedoras do repertório do artista o venham a descobrir e se sintam motivadas a ir à procura dos álbuns de originais.

E a propósito de álbuns de originais, há muitos outros grandes discos da música portuguesa que neste ano de 2007 fazem anos (em decénios ou múltiplos de quinquénios). Um deles chama-se "Canções de Amor e de Esperança", de Luiz Goes, gravado em Dezembro de 1971 mas lançado já em 1972 (portanto, há 35 anos), e uma das obras-primas absolutas da música portuguesa de todos os tempos. E por coincidência, o cantor também completa 75 anos de idade, já no próximo dia 5 de Janeiro. Portanto, e a exemplo das iniciativas que foram levadas a cabo no âmbito das efemérides das mortes de José Afonso e de Adriano Correia de Oliveira, é de toda a oportunidade que Luiz Goes tenha um tratamento idêntico na rádio pública. Precisamente por ser um dos intérpretes superlativos da música portuguesa de sempre. E contando-se ele ainda no número dos vivos maior a premência em que o reconhecimento que lhe é devido seja dado em vida. Fica a chamada de atenção, para que a rádio pública não deixe passar a ocasião "como cão por vinha vindimada", o que aliás não seria caso inédito desde que António Cardoso Pinto abandonou os comandos da Antena 1.

E já agora, por que razão Luiz Goes ainda não foi incluído na playlist da Antena 1, desde que publiquei um texto sobre a sua vida artística na Galeria da Música Portuguesa e de que tive o cuidado de remeter cópia à direcção da rádio pública? Será que a playlist é um feudo exclusivo do Ricardo Soares e Rui Pêgo não tem voto na matéria? É a ideia com que se fica!
Álvaro José Ferreira

Paço Velho

2007-11-19T03:05:00.001Z

Foi no sábado passado que se realizou a reunião anual no Paço Velho, em Barcelos, do nosso amigo Paulo Sampaio, que desta vez não teve nenhuma gripe a incomodá-lo e mostrou todos os seus dotes artísticos. Foi uma reunião para a cultura do espírito e para a "cultura" do estômago. Nem todos os convidados puderam aparecer, por motivos vários, mas a festa não deixou de se fazer. Canções populares, canção e fado de Coimbra, fado de Lisboa, guitarradas, poesia, conversa vária, houve de tudo um pouco. Não faltou a boa disposição, como já vai sendo apanágio destas reuniões anuais. Até para o ano!

2007-11-18T15:03:00.000Z

Festival de Música de Coimbra prossegue hoje na Cerca de S. Bernardo. Diário de Coimbra de hoje.

Orquestra Clássica do Centro

2007-11-16T13:29:00.000Z

A Orquestra Clássica do Centro e a Câmara Municipal de Coimbra promovem amanhã o Concerto Pedagógico de Outono, a partir das 16h00, no Pavilhão Multidesportos (Solum). A Entrada é gratuita.

A Orquestra apresentará a obra “Pedro e o Lobo” de Prokofiev, com a participação da actriz Helena Faria (Camaleão - Associação Cultural) e tendo como convidada a jovem violetista Sofia Sousa, de 10 anos.

O concerto apresenta ainda a particularidade de estrear a obra inédita "Missanga", da autoria de Virgílio Caseiro.

Durante o espectáculo, o Maestro Virgílio Caseiro dará indicações sobre a constituição de uma Orquestra, dos seus naipes e instrumentos e, no final, à semelhança do que aconteceu no Concerto de Primavera, os alunos juntam-se à Orquestra para interpretarem, em conjunto, os temas "Hino da Alegria", de Beethoven, "A Queda do Império", de Vitorino, e a "Marcha Radetsky", de Strauss.

Esta iniciativa tem o intuito de cativar a participação de Escolas, envolvendo toda a sua comunidade educativa, docentes e pais dos alunos, assim como a comunidade conimbricense em geral.

Pintura de Mário Rovira

2007-11-16T01:34:00.000Z

Exposição de pintura de Mário Rovira, ontem inaugurada com pompa e circunstância, na Casa da Cultura, com a presença de Carlos Encarnação (Presidente da Câmara) e Mário Nunes (Vereador da Cultura).

Foram retratados os seguintes cultores da guitarra e da viola de Coimbra: Jorge Tuna (g) e Octávio Sérgio (g), na foto com Mário Rovira, Eduardo Melo está na terceira foto, com Mário Nunes, Carlos Encarnação e Humberto Matias, Armando Luís de Carvalho Homem (v), Eduardo Aroso (g), Nuno Guimarães (g), Francisco Martins (g), Carlos Paredes (g), José Amaral (g), João Bagão (g), Pinho Brojo (g), António Portugal (g), Flávio Rodrigues (g), Artur Paredes (g), Antero da Veiga (g), Paulo de Sá (g), Paulo Soares (g), Aurélio Reis (v), José Tito (v), Durval Moreirinhas (v), Humberto Matias(v) e Rui Pato (v). António Andias está numa foto do grupo Raízes de Coimbra, Afonso de Sousa ficou na última foto (assistência). Noto a falta de Álvaro Aroso; escapou à objectiva! Não foi retratado um grande guitarrista: Armando de Carvalho Homem!

Homenagem a Miguel Torga “Aqui, Diante de Mim”

2007-11-15T13:48:00.000Z

No 87º Aniversário da Tomada da Bastilha organizado pela Associação dos Antigos Estudantes de Coimbra em Lisboa

Casino Estoril – dia 24 de Novembro

Esta será uma recriação da vida de Torga (a escola, o seminário, o Brasil, Coimbra, a prisão, a morte da mãe, a liberdade e a sua relação com a Pátria) da responsabilidade de Carlos Carranca com a actuação de mais de noventa alunos da Escola Profissional de Teatro de Cascais, contendo momentos cénicos de canto, dança e poesia.
Participação especial de Marco Medeiros ao piano e de Luiz Goes.

Inscrições na AAECL
Rua António Pereira Carrilho, 5 1º
1000-104 Lisboa
tel: 218 494 197
fax: 218 494 208
e-mail: aaecl@sapo.pt

Carlos Carranca

2007-11-15T02:40:00.000Z

Mário Rovira vai expor um conjunto de quadros a óleo de figuras que sobressairam na guitarra e na viola de Coimbra.

Haverá um pequeno apontamento musical com o grupo "Raízes de Coimbra" que habitualmente acompanha os Antigos Tunos nas suas digressões.

2007-11-15T01:18:00.000Z

Antigos Tunos na Mealhada, no passado sábado. Grupo "Raízes de Coimbra", com Alcides Freixo (g), Octávio Sérgio (g), Luís Filipe (v), Mário Rovira e Heitor Lopes na voz.

Fotos de Armando Duarte.

“Método de Guitarra Portuguesa”

2007-11-14T19:55:00.000Z

de José Santos Paulo

O Grupo de Fados da Tuna Académica da Universidade de Coimbra vai actuar na FNAC, no Fórum Coimbra, no dia 17 de Novembro, às 21:30h, aquando da divulgação do “Método de Guitarra Portuguesa” de José Santos Paulo, recentemente editado.
Desenvolve-se nesta obra uma abordagem progressiva do ensino e aprendizagem da Guitarra Portuguesa, capaz de desafiar e motivar os guitarristas mais inexperientes e fascinar os mais avançados, através da inclusão de vários exercícios, estudos e peças (algumas inéditas) organizados por ordem crescente de complexidade.
Será, então, um evento vocacionado para a difusão desta obra, marcado pela interpretação exclusiva de guitarradas ao estilo de Coimbra, contidas neste inovador tributo à Guitarra Portuguesa.

2007-11-13T16:02:00.000Z

José Afonso homenageado na Maia, a 18 de Novembro pelas 16 horas.

2007-11-12T15:04:00.000Z

Foto "inédita" de Carlos Paredes em companhia do José Fanha e do actor Rogério Paulo. Encontrei-a no blogue do Fanha.

http://www.queridasbibliotecas.blogspot.com/

Miguel Gouveia

2007-11-12T00:31:00.001Z

O Rolim, visto por mim
Polybio Serra e Silva

O Rolim
É, exactamente, assim:
-Um bom companheiro
Que também é
Fernando José
Monteiro.
Nasceu na Lusa Atenas
Onde esteve apenas
Porém
Até partir para Santarém
Para fazer o Curso secundário.

É hereditário
O seu perfil de artista:
-Aos 8 anos já violinista
Com um gosto empírico
Pelo canto lírico.
Seu avô compositor
E sua mãe
Dada também
À Coimbrã Canção
Deram-lhe num instante
Um empurrão:
-Este amor
Pela Música, a sua primeira amante,
Pois mais tarde, a sua sina
Havia de dar-lhe outra: a Medicina.

Aos 14 anos, precoce
Mas também
Talvez por não ter tosse
Fazia em Santarém,
À luz da lua,
A sua primeira serenata na rua,
Continuando, com toda a gana
E alma de artista
No Grupo de Fados e como solista
Da Orquestra típica Escalabitana.

Em Coimbra, em 50,
Já frequenta
A Faculdade de Medicina
Onde atina
Pois, sempre aprovado,
Em 58, está licenciado

Como estudante,
Garante
Que, só em Portugal,
Mais de 365 palcos pisou
Onde cantou
Sempre bem pois, afinal,
Só duas vezes se enganou.

Tal como Goes e mais uns tantos,
No quarto do Almeida Santos
Fez o exame de voz,
Acabando por se estrear
A cantar
No Casino da Figueira da Foz.

Cármen Sevilha recebeu
Uma linda mulher a quem ofereceu
Um pedaço da sua capa.
Tem disso uma fotografia
Tirada à luz do dia…
Se mais alguma coisa fez, foi à socapa!

Em 49, na Tuna Académica,
Surge uma polémica:
-De violino amador
Passa a cantor
O que o desconsola
Mas só quem tem unhas é que toca viola…

Na Tuna, no Coral
Da Faculdade de Letras
E no Orfeon, nos primeiros tenores
Foi tal
O tamanho das ofertas
Que correu o Mundo e arredores.

Como uma quimera
Fez esta coisa rara
Pois se mais mundo houvera
Lá chegara:

-Em 54, no Brasil,
Com o Orfeon,
Sem sair do tom
Teve actuações mais de mil
De elevado cariz
Já se vê
Não só em todo o país
Como na TV.

Em 57
Lá fez o frete
De, com o Coral,
Representar Portugal

E, em Londres, já se vê,
Com muita emoção,
Ser solista na BBC,
Rádio e Televisão.

No mesmo ano,
Todo ufano,
Representando Portugal
Quis o fatal
Destino
Levá-lo a Biarritz,
Ao Casino.

Em Paris, em 1960,
Novamente representa
Portugal
Na tal
“Grande Gala,”
Numa sala
Onde lhe é atribuído
Com lhaneza
O merecido
Galardão
De Honorário cidadão
Da Prefeitura Francesa.
Foi tão aplaudido pela malta
Que 3 vezes teve que voltar à ribalta
E não cometeu nenhuma gafe
Ao dar um autógrafo a Édith Piaf.

Também em 60 se integrou
E cantou
Numa fenomenal
Embaixada cultural
Às Índias distantes
Com a Associação dos Antigos Estudantes.

Em 64, faz uma discográfica gravação
Com António Brojo e João Bagão,

É “Voz “de Coimbra
Que timbra
Na Serenata mensal
Da Emissora Regional,
E tem variadíssimas intervenções,
Para além da RTP
Em televisões
Internacionais
Tais
Como Globo, no Rio
E, depois, o desafio
Na Suiça e BBC
E também na TVE.

Importa também dizer
Para não esquecer
A sua participação
Na primeira Serenata da televisão
Em 57, ao luar,
Nos Estúdios do Lumiar,
Com realização
De Ruy Ferrão.

Em 64 fez, como uma romagem,
A serenata de homenagem
A Augusto Hilário
No centenário
Do seu nascimento…
No Pátio das Escolas, tal Evento
Foi mesmo um grande momento!

Em 78 participou
E cantou
Na Serenata da Sé Velha
Que espelha
A intenção
Da reabilitação
Da nossa Canção
No post 25 de Abril.
Mais de mil
Momentos de emoção
Nesta Serenata combinada
E, em 77, preparada
Numa cave dum prédio em Lisboa…
Mas saiu coisa boa!

Na década de 80 é de realçar
Que continua a cultivar
E representar
Com muita devoção
A nossa Canção.
Na RTP
Em” Cantos e Contos”
Marca uns pontos
Com a apresentação
De Sansão.

Em 83 volta a gravar
“Tempos de Coimbra”, para recordar.

Em 85.
Com afinco,
Para a UNICEF gravou
E interpretou
Com perfeição
De Ângelo Araújo, a composição
Com B e C maiúsculo:
“Balada do Crepúsculo”.

Na década de 90, porém
Para além da participação
Na Serenata anual de Santarém
Teve outro tipo de actuação:
-Num instante
Se tornou palestrante
Sobre Coimbra e a sua Canção
E membro participante
Dos primeiros seminários do Fado
Movimento nado
Em Coimbra, em 78,
Uma histórica iniciativa
Que cultiva
O afoito
Intuito de reeducar
Os então estudantes
Para os tornar amantes
Da nossa Canção.

Em 2001 volta a gravar
Uma colectânea, para homenagear
Dois verdadeiros
Amigos e companheiros
Brojo e Portugal,

Gravando a tal
“Feiticeira”
Que foi a primeira
Pois em 2004 é novamente solicitado
Por um grupo liderado
Por Paulo Soares,
Dando ares
De Homem do Fado
Ao ser, por João Braga, entrevistado
Em entrevista onde foram referidos
E debatidos
Episódios da sua carreira
E com Amália se juntou
E cantou
A”Feiticeira”.

Mas a motivação
Para a actuação
Não pára e, actualmente,
Continua espartilhado
Ligado
Directa ou indirectamente
Por opção
A Coimbra e à sua Canção.

Recorda com saudade,
Fruto da idade,
Primeiro
Júlio Ribeiro
E depois, com grande carinho,
Jorge Godinho
Pinho Brojo e Portugal,
O sempre actual
Ancião
Aurélio Reis
Que, como sabeis,
Continua um “ás” no violão,
Mário Castro
E João Bagão,
Pois foi com eles, afinal,
Que conseguiu o pedestal
Em que assentou
A homenagem que Coimbra lhe prestou
O ano passado
Em que foi galardoado
Com a Medalha de Mérito Cultural
Estando presente
O Presidente
Da Câmara Municipal.

Neste momento,
Um novo lançamento
Diz bem, com que mestria,
Volta a fazer discografia,
Mostrando
Que o Fado, cantando,
Continuará espalhando
Por toda a parte
Porque o vão ajudando
O engenho e a arte.

E foi assim que surgiu
“Regresso de quem nunca partiu
Coimbra e as suas canções”
Mostrando
Que o corpo saiu
Mas ficando
Bem juntos os corações.
Terminaria
Com o seu retrato em Alquimia:
-Num cadinho
Devagarinho
Sem agitar
Para não turvar
Deite uma quantidade generosa
Duma harmoniosa
E maravilhosa
Voz de tenor
E uma grande porção
De amor
Pelo fado Coimbrão.
Junte muita amizade,
Um tudo-nada de presunção,
Uma saudável
E justificável
Grande quantidade
De vaidade,
Quantidade igual
De bom Mensageiro
De Portugal,
No Mundo inteiro,
Adicione um grande quinhão
De divulgação
Da nossa Canção
E quanto baste de idolatria
Pela Pediatria.
Então,
Com o pilão
E uns pós de perlimpimpim
Envolva tudo muito bem
E tem
O ROLIM.

Em Coimbra, em 2007
No lançamento do CD
“Regresso de quem nunca partiu”

Fernando Rolim

2007-11-11T20:14:00.000Z

Imagens do lançamento do CD "Fernando Rolim - Regresso de quem nunca partiu", no sábado passado, no hotel Tryp, em Coimbra.

"Raízes de Coimbra" no àCapella

2007-11-11T03:08:00.001Z

Actuação do grupo "Raízes de Coimbra" no àCapella, na quinta-feira passada. Grupo constituído por Luís Filipe, Alcides Freixo, Octávio Sérgio, Humberto Matias, nos instrumentos; Heitor Lopes e Mário Rovira nas vozes. Fotos de Elisabete Matias.

2007-11-09T17:33:00.000Z

Coro dos Antigos Orfeonistas no Japão, na Áustria e na Eslováquia. Suplemento Fim-de-Semana, do Diário de Coimbra de hoje.

2007-11-07T15:54:00.000Z

Grupo de Fados do Coro dos Antigos Orfeonistas na viagem ao Japão: Nuno Botelho (v), Bruno Costa (g), Octávio Sérgio (g), Luís Ferreirinha (v). Cantores: João Farinha, João Pinheiro, José Miguel Baptista, Nuno Barreiros e José Daniel Vilhena.

Foto enviada por Luís Ferreirinha.

2007-11-07T13:14:00.000Z

Fernando Rolim vai apresentar o novo CD no próximo dia 9, no Hotel Tryp, em Coimbra. Diário as Beiras de hoje.

”Abril” de Cristina Branco recria temas de Zeca Afonso

2007-11-06T19:32:00.000Z

Cristina Branco define o seu novo álbum, “Abril”, a editar hoje (5-11-2007) como “uma perspectiva feminina de José Afonso, que não procura trazer nada de novo e apenas lembrar”.

Este álbum, constituído exclusivamente por temas do repertório de José Afonso, surge depois de um ciclo de espectáculos que Cristina Branco realizou este ano no Jardim de Inverno do Teatro S. Luiz, em Lisboa. “Vim para estúdio mais amadurecida e experimentada nos temas que têm arranjos do Ricardo Dias mas em que afinal todos os músicos participaram. “Canto Zeca Afonso pelo ideal que representa de humanidade, simplicidade e pela qualidade do seu trabalho”, disse a cantora. “Qualquer músico tem de, obrigatoriamente, passar por Zeca Afonso e reflectir sobre aquilo que ele nos deixou”, acrescentou. Um trabalho idêntico ao que realizou sobre Amália Rodrigues, com o facto de a música de José Afonso a ter acompanhado desde sempre, disse. A escolha das músicas “não será a mais óbvia” afirmou a cantora, todavia em “Abril” encontramos temas emblemáticos de Zeca, como“Menino d’Oiro” ou “Venham mais cinco”. No total são 16 canções, abrindo o álbum com “Menino d’Oiro” e encerrando com “Chamaram-me cigano”, passando por “Redondo vocábulo” de que Cristina tinha já feito uma recriação num álbum anterior, “A morte saiu à rua” ou “Índios da Meia Praia”.
Primeiro de Janeiro

Do site da AJA, http://vejambem.blogspot.com/

2007-11-06T16:21:00.000Z

Adriano Correia de Oliveira no jornal "Público" de ontem, a propósito do lançamento da sua obra completa em CD. Texto de Liliana Duarte.

Encontros de Guitarra Portuguesa

2007-11-06T13:08:00.000Z

Queria pedir-lhe ajuda na divulgação do próximo concerto da Orquestra Clássica do Centro em Lagoa- Algarve, no Auditório. O programa é o mesmo que realizámos no dia 21 de Outubro em Coimbra, a que estas fotos dizem respeito. A entrada é livre, mas é necessário reserva. Este concerto está incluído no programa dos Encontros e tem o patrocínio da CGD tal como os 3 concertos realizados em Coimbra com: Pedro Caldeira Cabral (e convidados), António Chaínho e Fernando Alvim e a Orquestra Clássica do Centro com Paulo Soares - Guitarra Portuguesa , Direcção de António Sérgio Ferreira .

Lembro que os conferencistas ou palestrantes não cobraram qualquer cachet pelas suas intervenções agradecendo pois: aos convidados do Pedro Caldeira Cabral, ao próprio Pedro C. C. e ainda ao João Cuña ( que apresentou o portal da Guitarra Portuguesa), ao Fernando Meireles que falou da construção da Guitarra Portuguesa e um OBRIGADA muito especial ao Rui Vinagre que se desponibilizou para tocar na FNAC - Coimbra no dia 18 - promovendo desta forma também os Encontros/ Guitarra Portuguesa. Aliás, foi ele também que tocou a bordo da Barca Serrana aquando da apresentação dos "Encontros" em Setembro no Rio Mondego.
Maria Emília Martins

2007-11-06T02:04:00.000Z

Gala dos 120 anos da Associação Académica de Coimbra. Diário de Coimbra de ontem com texto de João Henriques e fotos de Figueiredo.

120 anos da Associação Académica de Coimbra

2007-11-05T22:46:00.000Z

ASSOCIAÇÃO ACADÉMICA DE COIMBRA: 120 ANOS DE HISTÓRIA

Exactamente a 3 de Novembro de 1887 foi fundada a mais Antiga Associação de Estudantes do País e quiçá, talvez do mundo: a Associação Académica de Coimbra.
Os seus valores pautaram-se sempre pela firmeza, irreverência e solidariedade, passando também por vários edifícios até ao actual, sendo de salientar o edifício da Rua Larga, destruído aquando a demolição da velha alta, em finais dos anos quarenta, Rua Larga que ficou na memória dos estudantes que lá passavam no seu quotidiano académico dando origem ao Fado de Coimbra "Rua Larga":

Rua Larga é uma saudade
De tempos idos, distantes
Balada de mocidade
Dos antigos estudantes

Tens lá no céu um altar
Coimbra com outra lua
Velas da cor do luar
Das pedrinhas dessa Rua

Também os acontecimentos político-sociais das diferentes épocas não fugiram à AAC ao longo dos tempos, pautando-se na sua irreverência:

- Em 1907, devido ao reprovamento da Tese de Doutoramento em Direito de Dias Ferreira a academia insurgiu-se e isso teve grandes repercussões contra a ditadura de João Franco, indo a academia pela 2 ª vez em peso a Lisboa (a 1 ª^tinha sido na homenagem a João de Deus em 1905), entre os grevistas estiveram nomes sonantes: Trindade Coelho (Filho), Carlos Olavo, Carneiro Franco

- Na Tomada da Bastilha, na noite de 24 para 25 de Novembro de 1920, quando um grupo de estudantes tomou de assalto o "Clube dos Lentes".

- Em 1945, quando o então Presidente da AAC, o Estudante de Direito Francisco Salgado Zenha se recusou a ira a Lisboa agradecer a Salazar por Portugal não ter participado na Guerra, valeu-lhe a demissão.

- Em 1962, quando era Presidente o Dr. Candal e a Academia se revoltou.

- Em 1969, quando a AAC dirigida por Alberto Martins ousou pedir a palavra e tantos mais episódios haveria para contar.

A par de tudo isto, a AAC desenvolveu uma ambiência desportiva e cultural com os seus organismos diversos, nas mais diversas áreas, que a tornaram conhecida, sendo de destacar a Briosa, o TEUC, o CITAC, a TUNA, o ORFEON e tantas outras coisas mais.

Parabéns à AAC por mais um ano de vida.

Por isso, É malta, e p' la AAC não vai nada, nada, nada? Tudo ….

Rui Lopes

PS – Para os Abrantinos em especial, convém referir que um Presidente da AAC nas Comissões Administrativas dos anos sessenta é natural de Abrantes, mais concretamente do Tramagal, onde o seu pai era médico, trata-se do hoje Juiz Conselheiro Jubilado do Supremo Tribunal de Justiça, Dr. JORGE PONCE DE LEÃO. Também a Secção Filatélica da AAC foi presidida por um médico que exerceu a profissão em Abrantes: o Dr. RUI PEREIRA COELHO.

Muitos dos organismos da AAC estão hoje na NET em:

http://dg.aac.uc.pt/
http://www.aacandebol.web.pt/
http://www.academicabasebol.com/

www.geocities.com/aacbasket
http://www.aac.uc.pt/motorizados
http://www.aac-nauticos.com/
www.aac.uc.pt/~ginastica
http://www.pranto.com/
www.aac.uc.pt/~taekwondo
www.aac.uc.pt/xadrez
http://www.cec.aac.uc.pt/
http://www.ciaac.aac.uc.pt/
www.lunarpages.com/sdcl
www.uc.pt/sddh
www.aac.uc.pt/~sfaac
http://www.acabra.net/
http://www.ruc.pt/
http://www.acc.uc.pt/~sac
http://tv.aac.uc.pt/
http://www.seccaodefado.com/
http://www.tauc.net/
http://www.teuc.pt/
www.uc.pt/gefac
http://www.academica-oaf.pt/
http://www.aac.uc.pt/~orfeon/

Espero não me ter esquecido de nenhum em particular. Muitos são famosos e já com uma longa existência: destaco a Tuna, o Orfeon e também o TEUC que sob a primada condução do Doutor Paulo Quintela fez as mais prestimosas representações teatrais pelo país e pelo estrangeiro, basta relembrar a digressão do TEUC ao Brasil em 1951.

Rui Lopes

2007-11-05T01:13:00.000Z

Antigos Tunos da Universidade de Coimbra em Vila Real, com o maestro Simão Barreto, no passado dia 5 de Outubro. O grupo "Raízes de Coimbra" terminou o espectáculo. Por motivos imprevistos, Heitor Lopes não pôde dar o seu contributo.
Formação do grupo: José Freitas, Alcides Freixo, Octávio Sérgio, Humberto Matias e Luís Filipe nos instrumentos. Mário Rovira cantou.
Fotos de Armando Duarte.

2007-11-04T22:18:00.000Z

Esta tarde em Ega, a pedido do comum amigo Simão Barreto, o grupo "Raízes de Coimbra" teve um êxito assinalável. Instrumentistas: José Freitas (v), Alcides Freixo (g), Octávio Sérgio (g), Humberto Matias (v) e Luís Filipe (v). Cantaram Heitor Lopes e Mário Rovira.

Fotos de Pavel Tchangli.

2007-11-04T02:21:00.000Z

André Madeira no Cine Teatro do Colégio de S. Teotónio, no dia 9 de Novembro às 21h30

PROGRAMA

Domenico Scarlatti(1685-1757)
Sonata K..213
Sonata K..239

Fernando Sor(1778-1839)
Sonata op.15

Mário Castelnuevo-Tedesco (1895-1968)
De Sonata
I Allegro com spirito
IV Vivo ed energico

Pausa

Joaquin Rodrigo (1902-1999)
Invocação e Dança
(homenagem a Manuel de Falla)

Astor Pizzolla(1921-1992)
Otoño Porteño
Invierno Porteño
(arranjos de .Sérgio Assad)

Leo Brower(1939 - )
La Espiral Eterna

2007-11-03T23:45:00.000Z

CARTAZ

IX Grande Noite do Fado Académico
Casa da Música, 10 de Novembro de 2007, 21h30

Homenagem, Zeca Afonso

Grupos de Fado,

Medicina da Universidade do Porto
Instituto Superior Engenharia do Porto
Insólita Praxis
Jurídico de Canto e Guitarra de Coimbra
Serenata de Coimbra

Participação,

Dr. Luiz Goes
Dr. Augusto Camacho Vieira
Dr. Sutil Roque
Prof. Dr. José Mesquita
Prof. Dr. José Henrique Dias

Preço dos Bilhetes:

Estudante 4 Euros Público 10 Euros Local de Venda: Casa da Música e aeISEP*
* Local único para venda de bilhetes a estudantes.

Mais informações em http://www.gfados.isep.ipp.pt/

ENQUADRAMENTO

Em 1999 o Grupo de Fados do Instituto Superior de Engenharia do Instituto Politécnico do Porto iniciou, em conjunto com a Associação de Estudantes do ISEP, o evento anual nacional da Grande Noite do Fado Académico (G.N.F.A.), no qual é realizada uma Homenagem a uma individualidade que contribuiu para o progresso e inovação do Fado.
Tendo como primeiro objectivo levar o Fado das várias Academias (Porto, Coimbra, Braga, …) até aos alunos da Academia do Porto, rapidamente constatamos, que além estudantes, existiu uma grande adesão dos cultores da Canção Coimbrã, que proporcionaram assim um crescimento nas orientações do evento.
A troca de ideias e experiências entre a actual geração de grupos do Porto e os famosos e conceituados intérpretes e grupos de outras Academias, com destaque para a Academia Coimbrã, constitui um objectivo fundamental nesta iniciativa durante a qual procuramos mostrar o que de novo se faz pelo fado no Porto, depois de uma década que viu surgir uma série de temas dedicados à nossa mui nobre e estimada Invicta.
Depois das Homenagens ao Dr. Luiz Goes, Dr. Camacho Vieira, Dr. Almeida Santos, Dr. Joaquim Pimentel, Dr. Manuel Alegre, a Carlos Paredes, ao Dr. Ângelo Araújo e recentemente ao Dr. Fernando Machado Soares, a Associação de Estudantes e o Grupo de Fados do ISEP pretendem nesta IX edição homenagear Zeca Afonso, como referência à sua importante participação e composição de reconhecidos temas da Canção Coimbrã.

2007-11-03T00:44:00.000Z

CD "A Guitarra de Coimbra", da Escola de Guitarra do ISEC, editado por este Instituto. Este disco foi-me oferecido por Horácio Fachada. Não é um disco comercial, pois não será posto à venda. Brevemente irá ser colocado na internet para quem o queira ouvir.

Serenata da Festa das Latas

2007-11-02T13:49:00.000Z

Às zero horas soaram as doze badaladas na cabra. Desta vez, porque a Via Latina está em obras, não foi possível a serenata nas escadas daquela.
Como tal, foi montado um palco em frente da Porta Férrea e actuaram os grupos Lácrima e Despertar.

Seguem as fotos em anexo:

1 - Grupo Despertar
2 - Grupo Despertar
3 - Grupo Despertar
4 - Grupo Despertar

5 - Grupo Lácrima

6 - Grupo Lácrima
7 - Grupo Lácrima
8 - Grupo Lácrima
9 - No Final, o Éférreá lançado pelo Presidente da AAC

Guitarra de Coimbra - Henrique Fraga e Manuel Coroa; Viola - Carlos Costa Almeida; Vozes - Tiago Santos e Rui Providência.

O Dr. Rui Providência, enviou-me o programa dos temas que foram executados por cada um dos grupos:

- GFDespertar

Em memória de uma Camponesa Assassinada (Carlos Paredes)

Trás Outro Amigo Também (José Afonso)

Samaritana (Popular)

Canção (Carlos Paredes)

Ó Minha Mãe (José Afonso)

Fado dos Beijos (Popular/Armando Goes)

Danças Portuguesas nº1 (Carlos Paredes)

Fado Manassés (Mannassés de Lacerda)

Coimbra Menina e Moça (F.Frazão)

- GFLacrima

Acção (Carlos Paredes)

Vampiros (José Afonso)

Maria (Antero de Quental /João Nuno Farinha)

Divertimento (Carlos Paredes)

Senhora do Almortão (Popular)

Dança (Lacrima)

Balada de Coimbra (José Eliseu)

Rui Lopes

2007-11-02T11:17:00.000Z

Método de Guitarra Portuguesa de Paulo Soares. Foi lançado há pouco tempo o segundo volume desta obra, já anunciado neste Blog no dia 29 de Outubro. http://www.paulosoares.pt/

2007-11-01T23:29:00.000Z

Coro dos Antigos Orfeonistas no Japão, Outubro de 2007. Ricardo Trilho y Blanco enviou-me esta foto de um ensaio em Tóquio. Octávio Sérgio, Nuno Botelho, Bruno Costa e Luís Ferreirinha (Ni).

2007-11-01T14:35:00.000Z

José Afonso, logo à noite, no Teatro Académico Gil Vicente. Notícia do Diário de Coimbra de hoje.

FERNANDO ROLIM

2007-11-01T03:37:00.000Z

«E quando uma voz como a sua faz aliança com uma sensibilidade como a dele, o produto é um intérprete de eleição...»
António de Almeida Santos

Mais do que simplesmente regional, o fado de Coimbra tem sido um digno representante da nossa cultura onde quer que tenha sido tocado, levando a todos os cantos do Mundo um pouco da maneira de ser e sentir das gentes de Portugal. Fernando Rolim é um dos dos seus mais ilustres representantes. Representatividade essa que recolhe não só na herança tradicional coimbrã, mas, também, por um cunho muito particular interpretativo, muito apreciado e dificilmente imitável.

Fernando José Monteiro Rolim, nasceu em Coimbra, herdando de muito novo o gosto pela música. Primeiro, com apenas oito anos iniciou-se no violino e já adulto estudou canto lírico. Os estudos, primários e secundários, passou-os entre Cantanhede, Chamusca e Santarém. Nesta última cidade integrou a conhecida Orquestra Típica Scalabitana, como solista, onde efectuou os seus primeiros espectáculos públicos. Também em Santarém fez parte do grupo local de fados de Coimbra.
Depois de concluir os estudos secundários, rumou a Coimbra, sua cidade natal, onde ingressou na Faculdade de Medicina, em 1950, licenciando-se em 1958. Durante este período como estudante de Coimbra, Fernando Rolim inscreveu-se na Tuna Académica, no naipe de violinos, transitando rapidamente para o de cantores. No Orfeão Académico, onde foi solista, pertenceu ao naipe de primeiros tenores. Também acompanhou por diversas vezes, por convite, o Grupo Coral da Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra. Com estes organismos académicos realizou digressões pelo país e pelo estrangeiro, nomeadamente: Espanha; França; Suíça; Holanda; Reino Unido e Brasil.
Após o serviço militar cumprido, como médico militar em Angola, entre 1961 e 1963, Fernando Rolim radicou-se em Setúbal onde se especializou como médico pediatra e alergologia infantil.
A sua actividade editorial não é extensa, mas é sem dúvida alguma de enorme importância no histórico legado da música coimbrã. O primeiro registo discográfico data de 1953, um «single» de 78 rotações com o selo Arnaldo Trindade, seguindo-se outros E.P's. Em 1984 e 1985 gravou dois álbuns em parceria com outros cantores.
Cantor de eleição, do chamado '2º período de ouro do fado de Coimbra', Fernando Rolim está de volta à edição discográfica com «Regresso de quem nunca partiu», um álbum inspirado, sedutor, em que se pode escutar, na sua poderosa e fascinante voz, alguns dos mais famosos compositores de Coimbra.
O Fado de Coimbra tem um passado, um presente e terá com toda a certeza um futuro. O presente é agora na voz de Fernando Rolim. «Regresso de quem nunca partiu», um disco em que se constata que a tradição musical coimbrã está viva e recomenda-se.

Vai ser editado mais um disco de Fernando Rolim. O lançamento será dia 9 deste mês de Novembro no hotel Meliá, em Coimbra.

Esta informação foi-me fornecida por Paulo Larguesa.

2007-10-31T18:11:00.000Z

Hugo Reis enviou-me estas fotos dos Encontros de Guitarra Portuguesa recentemente realizados. Podemos ver António Chaínho, Fernando Alvim, Humberto Matias e Álvaro Aroso.